POINTILIZEM: IZVOR, ZGODOVINA, ZNAČILNOSTI, TEHNIKE, AVTORJI - UMETNOST - 2026

Pointilizma je slika tehnika znano, sestavljen iz oblikovanja podobe skozi vzorce majhne pike različnih barv. Izhajalo je iz gibanja, znanega kot neo-impresionizem, ki se je zgodilo med letoma 1880 in 1910. Neo-impresionizem sta spodbujala postimpresionistični umetnik Georges Seurat in njegov študent Paul Signac.

Izraz "pointilizem" se je začel pejorativno uporabljati za zasmehovanje tega sloga del, vendar se je njegov pomen sčasoma spreminjal. Tehnika je sestavljena predvsem iz uporabe majhnih pik iz primarnih barv, katerih vzorci omogočajo videnje sekundarnih barv.

Kopel Asnieres, 1884 Georges Seurat. Georges seurat

Neo-impresionizem se zgleduje po optiki in barvi za ustvarjanje nove slikarske tehnike. V pointilizmu razumevanje slike gre skupaj z zmogljivostjo ali optičnim stanjem gledalca, da opazuje barvno mešanico, ki jo lahko ustvari porazdelitev barvnih pik na platnu.

Pravijo, da lahko pointilizem v delu ustvarja višjo stopnjo svetilnosti in sijaja. Po drugi strani pa trdijo tudi, da pike lahko ustvarijo bogatejši barvni učinek kot mešanje pigmentnih barv v paleti.

Pointilizem je lahko povezan tudi s cromoluminarismo ali divizionizmom, slogom, iz katerega izhaja. Divizionizem izhaja iz temeljnega načela slikanja ločenih barv v obliki pik ali obližev na tak način, da se med seboj optično prenašajo, torej da se lahko mešajo v pogledu gledalca. Na tej točki temeljijo načela neoimpresionizma, ki povzročajo pointilizem.

Ena glavnih teorij, ki so jo uporabili impresionizem, postimpresionizem in neoimpresionizem, so bile študije o barvi francoskega kemika Michela Eugèna Chevreula v svojem delu Zakon o istočasnem barvnem kontrastu, objavljenem leta 1839.

Mnoge slike neoimpresionizma, tudi tiste s pointilistično tehniko, so bile usmerjene v ustvarjanje povezav med čustvenimi stanji ter oblikami in barvami, ki so bile predstavljene na platnih. Večina del se je ukvarjala s sodobnostjo, industrializacijo in mestnim življenjem.

Poreklo in zgodovina

Pointilizem izvira iz neimpresionizma, umetniškega gibanja, ki izvira iz Francije z vplivom impresionizma in ga je navdihnila tehnika divizionizma. Neo-impresionizem je spodbujal Francoz Georges Seurat (1859-1891), za njegova dela so značilne figure in pokrajine.

Seurat se je s kopiranjem slik in risb umetnikov, kot so Ingres, Holbein in Delacroix, pa tudi s preučevanjem barvnih teorij, kakršne je Michel Eugène Chevreul, začel zanimati za risanje in analizo barvnih komponent. . Ta raziskovanja so ga pripeljala do pointilizma, ki ga je Seurat prvotno poimenoval kot "kromoluminarizem".

Po prispevku Seurata in njegovega novega znanstvenega načina uveljavljanja barv je njegov učenec in privrženec Paul Signac (1863-1935) nadaljeval pot, ki mu jo je sledil njegov učitelj, ki je postal eden največjih zagovornikov neo-impresionizma in je tudi pomagal razvoju pointilizem.

Neoimpresionizem je bil prepoznan po tem, da je s seboj nosil vpliv anarhističnih prepričanj. Številne predstave so družabne teme, vključno s slikami o delavskem razredu in kmetih.

Znanstvena študija barve znotraj neoimpresionizma je želela nasprotovati umetnostnim konvencijam. Izraz "pointilizem" se je rodil iz mnenja kritikov konec 19. stoletja.

Značilnosti pointilizma

- Pointilizem se nanaša na specifično uporabo majhnih, ločenih barvnih pik na platnu. Tako se razlikuje od delionizma, ki je širši in se nanaša na vsako delitev ali umetniško ločitev barve od majhnih potez čopiča.

- Temelji na znanstvenih teorijah o barvi. Pointilizem uporablja primarne barve in ne meša pigmentov na paleti. Dela pa so lahko tudi črno-bela.

- Uporablja vzorce, pri katerih razporeditev primarnih barv lahko omogoči videz sekundarnih barv v pogledu gledalca.

- Pravijo, da umetniška dela, narejena s tehniko pointilizma, dosegajo stopnjo svetilnosti in svetlosti, ki je večja kot pri drugih tehnikah.

- Izvira iz impresionizma in neoimpresionizma iz 19. in 20. stoletja.

- Njena tema se je vrtela okoli kmečkega življenja, delavskega razreda in industrializacije.

- To je slog, ki ga dopolnjuje interakcija med gledalcem in delom. Se pravi, da se pointilistično delo samo dopolnjuje in ustvari svoj učinek le, če je gledalec optični učinek sposoben zaznati bodisi na daljavo bodisi z vidnimi zmožnostmi.

Tehnika

Pointilizem uporablja znanstvene teorije o barvah za ustvarjanje kromatičnih učinkov, ko gre za cenjenje nekaterih umetniških del tega sloga. Uporablja način delovanja človeškega očesa v povezavi z možgani. Tako gledalec uspe zaznati tisoče pik, ločenih ena za drugo, temveč mešanica barv, ki izvira iz vzorcev pik na platnu.

Edina uporaba osnovnih barv je običajna za likovno umetniško delo. Znotraj tega sloga je možno le točko uporabiti za ustvarjanje predstavitev. Večina del, narejenih s pointilizmom, je narejenih iz oljne barve.

Vendar pa pointilizem ni omejen na uporabo enega samega materiala, saj se za izdelavo slike ali risbe s tehniko lahko uporabi kateri koli drug instrument, ki lahko naredi točke in ustvari želeni učinek.

Znotraj tega gibanja je mogoče ustvariti sence, globino in naklone. Tudi za dosego določenih učinkov lahko obstajajo razlike v velikosti točk.

Uporabljeni materiali in orodja

Za to tehniko ni potreben poseben instrument ali material, vendar obstajajo določeni parametri, kot so ozadje in oblike.

Za pointilizem potrebujete instrument, ki vam omogoča, da naredite točke konstantne velikosti. Čeprav se velikost točke lahko razlikuje, je potrebno, da instrument omogoči večkratno reprodukcijo iste velikosti točke.

Po drugi strani mora biti material, na katerem je delo narejeno, enobarven. Najbolj uporabljene barve so bela, siva ali skoraj bela. Ta barva ozadja vam omogoča ustrezno igranje z osnovnimi barvami. Svinčnike, markerje, barve, čopiče in drugo lahko uporabite za izdelavo slik s tehniko.

Avtorji in dela

Georges Seurat (1859-1891)

Georges Seurat, ki izvira iz Pariza, je znan kot ustanovitelj neo-impresionizma. Vse življenje se je posvetil risanju in slikanju ter od leta 1878 do 1880 delal na Likovni šoli.

Po znanstvenih študijah teorije barv in analiziranja del, kot je Delacroixova, je začel raziskovati delionizem s pomočjo risanja, pri čemer je uporabljal conté pajčevje. Analiziral je učinke, ki jih lahko ustvarijo barvne komponente, tako da jih postavimo drug ob drugem v obliki majhnih pik. Od tod začne izhajati nova tehnika pointilizma, ki bi bila eno od velikih področij neimpresionizma.

V zadnjih letih svojega življenja je veliko časa posvetil izletom na obale, iz katerih je navdih, da je na svojih slikah predstavljal prizore iz krajev v bližini morja in celo v zimskih časih. Njegova zadnja razstava je bila leta 1886. Med njegovimi najbolj priljubljenimi deli so:

-Nedlo popoldne na otoku La Grande Jatte, 1884-1886

Kopel Asnieres, 1884

-Le Chahut, 1889-1890

-Jeune femme se poudrant, 1888–1890

-Parade de Cirque, 1889

- Cirkus, 1891

Paul Signac (1863-1935)

Rodil se je v Parizu 11. novembra 1863. Njegova prva umetniška zanimanja so bila usmerjena v arhitekturo, vendar se je pri 18 letih odločil, da se posveti študiju slikarstva. Že od začetka in s potovanji po evropskih obalah je začel slikati pokrajine. Leta 1884 je spoznal Clauda Moneta in Georgesa Seurata.

Ker se je zavedal sistematičnega dela in teorije barv, ki jo je izvajal Seurat, je Signac postal njegov glavni privrženec. Tako je odložil tehnike čokolade impresionizma in začel eksperimentirati s tistim, kar bi kasneje bilo znano kot pointilizem. V mnogih delih Signaca so predstavljene obale Francije.

Skupaj z drugimi umetniki, kot so Albert Dubois-Pillet, Odilon Redon in sam Georges Seurat, je ustanovil Društvo neodvisnih umetnikov z namenom, da bi umetniki lahko svoje delo predstavili javno, ne da bi bili odvisni od odobritve umetniških kritikov in žirij. . Glavni moto tega združenja je bil "Brez žirije ali nagrad."

Med njegova izjemna dela sodijo:

-Place des Lices, 1893

- Grand Canal, Benetke. 1905.

-Notre-Dame de la Garde (La Bonne-Mère), Marseilles. 1905–1906

- Pristanišče v Rotterdamu, 1907.

-Antibes le soir, 1914

Camille Pissarro (1830-1903)

V zgodnjih dneh svojega umetniškega življenja se je posvetil impresionizmu, od leta 1880 pa se je začel zanimati za neo-impresionizem, ko je sodeloval z Georgeom Seuratom. Skozi pointilizem je začel raziskovati vsakdanje teme, prikazovanja prizorov ljudi v službi ali doma, ki temeljijo na resničnosti.

Od leta 1885 se je osredotočil na prakso pointilizma, leta 1886 pa je bil del razstave s Seuratom, Signacom in drugimi. Številni analitiki so bili navdušeni nad sposobnostjo danskega umetnika, da razvije lastno umetnost, saj so se njegove pointilistične slike zelo razlikovale od tistih, ki jih je ustvaril v svojih impresionističnih dneh. Nekatera od najbolj priznanih Pissarrojevih impresionističnih del so:

-Ženske, ki nabirajo travo, 1883

- Pokrajina Èragny, 1886

-La Récolte des Foins, Éragny, 1887

-Mlada kmečka ženska za svojo toaletno mizo, 1888

-Sunset in megla, Eragny, 1891

Albert Dubois-Pillet (1846-1890)

Bil je vojaški častnik in slikar samouk, na njegova dela je močno vplival neoimpresionizem. Kljub temu, da ni imel delavniškega znanja, je bilo več njegovih del sprejetih na razstavah iz leta 1877.

Bil je del ustanovitve Društva neodvisnih umetnikov leta 1884. Njegove stvaritve so bile vedno razstavljene v povezavi z drugimi razstavami podobnih umetnikov. Šele leta 1888 je imel samostojno razstavo.

Banke Marne ob zori, 1888 Albert Dubois-Pillet
Albert Dubois-Pillet

Dubois-Pillet je bil eden prvih umetnikov, ki je v celoti prevzel slog pointilizma. Med delom s Seuratom je uporabljal črnilo za pointilistične risbe. Njegovo lastno stanovanje je v prvih letih gibanja služilo kot studio in neuradni sedež skupine neimpresionistov.

Kljub temu, da mu je leta 1886 vojska prepovedala umetniške razstave, je slikarstvo še naprej aktivno sodeloval vse do svoje smrti leta 1890. Paul Signac je v čast spominu nanj postavil razstavo 64 slik Duboisa Pilleta. Med njegovimi izjemnimi deli so:

-Zimska pokrajina, 1885

- Življenje z ribami, 1885

-Banke Seine v Neuillyju, 1886

Stolpi, 1887

- Banke Marne ob zori, 1888

Henri-Edmond Cross (1856-1910)

Cross je bil priznan praktik neoimpresionizma francoske narodnosti. Izstopal je po tem, da je bil eden najpomembnejših likov za drugo fazo gibanja. Njegovo pravo ime je bilo Henri-Edmond-Joseph Delacroix, a da bi se ločil od priznanega romantičnega slikarja Eugena Delacroixa, je ime spremenil v Henri Cross.

Pointilizem je prevzel iz dela svojega prijatelja Georgesa Seurata, vendar so strogi parametri tega sloga privedli do tega, da je skupaj s Paulom Signakom razvil nov koncept z različicami barve in oblik njegove uporabe. Ta tehnika bi bila pozneje znana kot fauvizem. Med izstopajoča križeva pointilistična dela so:

-Antibes, Jutro, 1895

-Rio San Trovaso, Benetke, 1904

-La Plage de Saint-Clair, 1907

Reference

1. Neo-impresionizem. Wikipedija, brezplačna enciklopedija. Pridobljeno s strani en.wikipedia.org
2. Neo-impresionizem. Umetniška zgodba. Pridobljeno z theartstory.org
3. Georges Seurat. TATE. Pridobljeno iz tate.org.uk
4. Uredniki Encyclopaedia Britannica (2016). Pointilizem. Encyclopædia Britannica, vklj. Pridobljeno od britannica.com
5. Pointilizem. Wikipedija, brezplačna enciklopedija. Pridobljeno s strani en.wikipedia.org
6. Kaj je pointilizem ?. Wonderopolis. Pridobljeno z wonderopolis.org
7. Divizionizem. Wikipedija, brezplačna enciklopedija. Pridobljeno s strani en.wikipedia.org
8. BIOGRAFIJA PAUL SIGNAC. Paul-Signac. Celotno delo. Pridobljeno iz paul-signac.org
9. Camille Pissarro. Wikipedija, brezplačna enciklopedija. Pridobljeno s strani en.wikipedia.org
10. Henri-Edmond Cross. Umetniška zgodba. Pridobljeno z theartstory.org
11. Albert Dubois-Pillet. Wikipedija, brezplačna enciklopedija. Pridobljeno s strani en.wikipedia.org