- Velike dadaistične pesmi v organizaciji avtorjev
- -Tristan Tzara
- Ko gredo psi po zraku v diamant, ko ideje in dodatek meninxa sporočajo čas za prebujanje programa
- Sumrak
- - Wieland Herzfelde
- Funebrulična pesem
- Sonce (Hugo Ball)
- - Emmy Hennings
- Po kabareju
- Tretja pesem v "Die letzte Freude"
- - Georges Ribemont-Dessaignes
- - Oh! -
- Trombon
- - Frančišek Picabija
- Spinner
- Dolgotrajne ustnice
– Walter Serner
- Decid Sí
- – Philippe Soupault
- Hacia la noche
- Servidumbres
- – Richard Hüelsenbeck
- Planicie
- Habrá
- Guerra
- -Jean Arp
- El padre, la madre, el hijo, la hija
- Las piedras domésticas
- -Louis Aragon
- Habitaciones
- Cántico a Elisa (Obertura)
- -Giuseppe Ungaretti
- Vagabundo
- La madre
- -Zain Guimerl
- Primer manifiesto Agu
- Otros poemas de interés
- Referencias
– Walter SernerDadaizem je bil umetniško gibanje, ki si je prizadevalo porušiti temelje idej o umetnosti, ki so obstajale na začetku 20. stoletja. Rodil se je leta 1916 v švicarskem mestu Zürich.
Takrat je potekala prva svetovna vojna in mesto je dobilo veliko izgnancev, ki so pobegnili pred spopadom v svojih matičnih državah. V tem mestu se je zbral velik del evropske inteligence takratnega časa, ki je gibanju omogočil, da je hitro pridobil nadarjene privržence.
Nastala je okoli voltaire Cabaret, kjer so bile parodirane običajne predstave velikih prestolnic in odprto mesto za druženja in eksperimentiranje.
Ta prostor je bil gojišče za razvoj različnih revij in umetniških predlogov, ki so izražale revolucionarne ideje, ki jih je gibanje zasledovalo.
Dadaizem je bil odgovor na meščansko družbo, na brutalnost vojne in predvsem na umetnost, ki je to ustvarila. Nato je bilo predlagano uničenje vseh umetniških kod in sistemov trenutka.
Da bi dosegli svoje cilje, so se izjavili proti vsej logiki. Raje so imele spontano, naključno in nasprotujoče si. Najraje so bili kaos po naročilu, satira in ironija. Zato je humor igral ključno vlogo pri razvoju njegovih predlogov.
Med tehnikami, ki so jih uporabljali, so bili kolaž, najdeni predmeti, samodejno pisanje in zvočne pesmi. Ni bilo redko, da bi prišli na sestanek dadaistov in našli skupino ljudi, ki recitirajo poezijo hkrati, zmedeni nad zvokom prekrivajočih se besed in izgubijo ves pravi pomen.
Končni cilj je bil vplivati na publiko kot način, da si povrnejo čudeže in otroško naravnost. Oglejmo si nekaj Dadinih pesmi in mož, ki so jih napisali.
Velike dadaistične pesmi v organizaciji avtorjev
-Tristan Tzara
Vendar pa ni prepuščen samemu receptu, ampak nas dobesedno zapusti zmeden primer rezultata njegove metode:
Ko gredo psi po zraku v diamant, ko ideje in dodatek meninxa sporočajo čas za prebujanje programa
Sumrak
Ribiči se vračajo z zvezdami vode,
hrano razdelijo revnim,
vrtijo rožni venec za slepe,
cesarji zapustijo parke
v tem času, ki spominja
do starosti gravur
in hlapci kopajo lovske pse,
luč natakne rokavice
odpri se nato, okno,
in pojdi ven, iz sobe kot jama breskve.
Bog česka volno pokornih ljubimcev,
pobarvajte ptice s črnilom,
zamenjajte stražo na luni.
-Letimo hrošče
da jih hranimo v škatli.
-Pojdimo do reke, da naredimo skodelice iz gline.
Pojdiva do vodnjaka, da te poljubim.
Pojdimo v komunalni park
dokler se petelin ne vrani
da bi skandiral mesto,
ali v hlev, da se uleže
da vas suha trava srbi
in slišite ropotanje krav
da bodo kasneje hrepeneli po teletah.
Daj no, daj no
- Wieland Herzfelde
Ena od velikih skrivnosti dadaizma je izvor imena. Najdenih je veliko, veliko različic. Nekateri pravijo, da je bil izbran z igranjem z naključnim slovarjem. Drugi, ki so posnemali ruski jezik.
Obstajajo tudi tisti, ki trdijo, da se nanaša na lesenega konja igrač. Dejstvo je, da dadaisti to niso imeli velikega pomena. Tristan Tzara v enem od svojih manifestov jasno pravi: Dada ne pomeni nič.
To pomanjkanje pomena odraža iskanje čistega jezika, ki ni ujetnik pomena. Kot govor otroka. Zato eksperimentirajo z izmišljanjem besed, igranjem z zvokom in naključjem.
Odličen primer iskanja tega novega jezika je v naslednjem besedilu Wieland Herzfelde, nemškega založnika, prodajalca knjig in lastnika galerije:
Funebrulična pesem
Ustvarjanje Voltaire Cabaret je bilo ključno za vzpostavitev dadaizma. Ustvarjen je ne le za intelektualno druženje, ampak tudi za politično razpravo. Hugo Ball, eden od njegovih ustanoviteljev, je tisti, ki je prvi Dadin večer napisal uvodni manifest.
Poleg tega je napisal prvo dadaistično fonetično pesem: „Karawane“. V pesmi je opuščena vsakršna smiselnost v iskanju primitivnega jezika, ki je brez vsakršnih intelektualnih pristranskosti.
Beseda nato prevzame značilnosti, ki jo približajo glasbi in plastični umetnosti. Išče izviren zvok in se hkrati poigrava s takratnimi pisavami in tiskarskimi tehnikami.
Sonce (Hugo Ball)
Otroški voziček se mi giblje med vekami.
Med vekami je moški s pajdo.
Skupina dreves se spremeni v snop kač in zazebe po nebu.
Kamen drži govor. Drevesa v zelenem ognju. Plavajoči otoki.
Tresenje in treskanje školjk in ribjih glav kot na dnu morja.
Moje noge se raztezajo do obzorja. Krije plovec
Daleč stran. Moji čevlji se dvigajo nad obzorjem kot stolpi
Potopljenega mesta. Jaz sem velikan Goljat. Prebavljam kozji sir.
Sem telečji mamut. Ježki iz zelene trave me zadahnejo.
Trava širi sabre in mostove in zelene mavrice po mojem trebuhu.
Moja ušesa so orjaške roza lupine, široko odprte. Moje telo nabrekne
Z zvoki, ki so bili zaprti v notranjosti.
Slišim blebetanje
Od neizmernega Panja poslušam rdečo sončno glasbo. Vstane
Na levi strani. Vermilion njihove solze padajo proti noči sveta.
Ko se spusti, poruši mesto in cerkvene stolpe
In vsi vrtovi, polni krokusov in hijacintov, in tak zvok bo
na neumnosti, ki jih trobijo otroške trobente.
Toda v zraku je gara vijolične barve, rumenjak rumene barve
in steklenica zelena. Tresenje, ki ga oranžna pest oprime v dolge niti,
in pesem ptičjih vratov, ki se spreletavajo skozi veje.
Zelo nežno ogrodje otroških zastav.
Jutri bo sonce naloženo v vozilo z ogromnimi kolesi
In odpeljani v umetniško galerijo Caspari. Glava črnega bika
Z izbočenim vratom, ravnim nosom in široko hojo
Peneče beli osli, ki vlečejo kočija pri gradnji piramid.
Mnoge države krvnih barv bodo množice.
Dadilje in mokre sestre,
Bolni v dvigalih, žerjav na hodnikih, dva plesalca San Vito.
Moški s svileno kravato in rdečim ščitnikom vonja.
Ne morem se zadržati: polna sem blaženosti. Okenski okvirji
Počili so. Obesite varuško z okna do popka.
Ne morem si pomagati: kupole razpočijo s puščanjem organov. hočem
ustvarite novo sonce. Želim strmoglaviti oba med seboj
ki cimbale in sežejo do moje gospe roke. Bomo zbledeli
V vijoličnem pogradu na strehah našega enotnega rumenega mesta
kot papirnati zasloni v mehurju.
- Emmy Hennings
Druga ustanoviteljica Cabaret Voltaire, Emmy Hennings, predstavlja eno redkih ženskih imen, ki jih je bilo treba rešiti v zgodovini dadaizma.
Hennings je bil partner v življenju in delu Huga Balla odločilno pri razvoju oddaj in del, ki so bili zastopani na kabaretu. Izstopala je kot pevka, plesalka, igralka in pesnica.
Po kabareju
Tretja pesem v "Die letzte Freude"
In ponoči v temi padajo slike s sten in nekdo se smeji tako sveže in široko, da mi dolge roke točijo za mano. In ženska z zelenimi lasmi, ki me žalostno gleda in pravi, da je bila nekoč mati, na žalost ne morem zanositi. ‹V srcu pritisnem trnje in mirno držim v tišini in obžalujem, da hočem vsako peres, ker si tako želim.›
- Georges Ribemont-Dessaignes
Morda je bila ena temeljnih značilnosti, ki je zaznamovala gibanje Dada, odprava meja med različnimi disciplinami.
Strani revije DADA so služile tako, da so vizualni umetniki in pesniki lahko eksperimentirali v drugih oblikah, ki jih niso obvladali.
George Ribemont-Desaignes je jasen primer tega. Pesnik, dramatik in slikar, dadaizem mu je omogočil raziskovanje različnih oblik izražanja.
- Oh! -
Trombon
V glavi imam vrtiljak, ki se obrača z vetrom
In dvigne vodo v usta
In v oči
Za želje in ekstaze
V ušesih imam kornet, poln barve absinta
In na nosu je zelena papiga mahala s krili
In kriči na orožje
Ko sončnično seme pade z neba
Odsotnost jekla v srcu
Globoko v stari brez kosti in pokvarjeni resničnosti
Delno je do ludih plimovanja
In v kinu sem kapitan in alzavec
V trebuhu imam majhen kmetijski stroj
To kosi in veže električne žice
Kokosi, ki jih meče melanholična opica
Padajo kot pljuva v vodo
Tam, kjer cvetijo v obliki petunije
V želodcu imam ocarino in imam deviška jetra
Pesnika hranim z nogami pianista
Čigavi zobje so neparni in enakomerni
In popoldne žalostne nedelje
Zaljubljenim golobom, ki se smejejo kot v peklu
Morganetične sanje mečejo nanje.
- Frančišek Picabija
Dadaizem je močno vplival na umetnost plastike, saj je predstavljal alternativo trendom časa, kot sta kubizem in abstraktna umetnost. Predstavljal je idealen teren za ustvarjanje neodvisnih in izvirnih del.
Med umetniki, povezanimi z gibanjem, lahko omenimo Marcela Duchampa, Hansa Arpa in Francisca Picabia. Slednji bodo izkoristili različne dadaistične publikacije za prikaz njihovih naslovnic in objavo svojih pesmi.
Spinner
Čas se mora zadržati za lase
Namestitev podzavestnih propelerjev
V tajnem prostoru.
Obljubiti je treba verjetne
In verjemite v nemogoče
Od poti, ki se križajo.
Naučiti se je treba tehtati
Deset gramov bele, pet gramov črne,
Na čakanju škrlat.
Treba je znati pasti od spodaj
V prid zenitu
Od privilegiranih dni.
Ljubiti je treba štiri usta
Lebdi okoli svilenega dvoma
Od mrtvih knezov.
Dolgotrajne ustnice
Original text
– Walter Serner
Decid Sí
Decid “¡Sí!”
Y decid “¡No!”
Y ahora decid “¿Por qué no?”
Gracias
Me siento mejor
– Philippe Soupault
El dadaísmo sentó las bases de las nuevas propuestas estéticas que surgieron en la posguerra. El surrealismo ser convirtió entonces en el movimiento más influyente entonces.
Sus fundadores, André Breton y Louis Aragon se sintieron seducidos por el dadaísmo y colaboraron en sus publicaciones. Las técnicas surrealistas que desarrollaron derivaban de dadá.
Compartían el desdén por el arte clásico, el abandono de la búsqueda del sentid, la necesidad de innovar y la postura política. El francés Philippe Soupault fue impulsor de ambos movimientos.
Hacia la noche
Es tarde
en la sombra y en el viento
un grito asciende con la noche
No espero a nadie
a nadie
ni siquiera a un recuerdo
Hace ya tiempo que pasó la hora
pero ese grito que lleva el viento
y empuja hacia adelante
viene de un lugar que está más allá
por encima del sueño
No espero a nadie
pero aquí está la noche
coronada por el fuego
de los ojos de todos los muertos
silenciosos
Y todo lo que debía desaparecer
todo lo perdido
hay que volver a encontrarlo
por encima del sueño
hacia la noche.
Servidumbres
– Richard Hüelsenbeck
Una polémica entre André Breton y Tristan Tzara en 1922 marca el final del movimiento dadaísta. Fue un movimiento que influenciaría todas las tendencias vanguardistas posteriores.
Su importancia es fundamental y su legado alcanza hasta el arte pop, el happenig y el arte conceptual. Sin embargo, Richard Hüelsenbeck, dadaísta desde los inicios, hasta el momento de su muerte en 1970 insistió que Dadá aún existe .
Planicie
Habrá
De dónde proviene ese murmullo de fuente
Aunque la llave no se quedó en la puerta
Cómo hacer para desplazar estas inmensas piedras negras
Ese día temblaré por haber perdido un rastro
En uno de los barrios intrincados del Lyon
Una bocanada de menta sucedió cuando yo iba a cumplir
veinte años
Ante mí el hinótico sendero con una mujer sombríamente
feliz
Por lo demás las costumbres van cambiando mucho
La gran prohibición será levantada
Una libélula la gente correrá a escucharme en 1950
En esta encrucijada
Lo más hermoso que he conocido es el vértigo
Y cada 25 de mayo al atardecer el viejo Delescluze
Con su máscara augusta baja al Chateau-d’Eau
Parece como si alguien estuviese barajando cartas de espejo
en la sombra.
Guerra
Yo miro a la Bestia mientras se lame
Para confundirse mejor con todo lo que le rodea
Sus ojos color de oleaje
De súbito son la charca de donde sale la ropa sucia de los detritus
La charca que detiene siempre al hombre
Con su pequeña plaza de la Opera en el vientre
Pues la fosforescencia es la clave de los ojos de la Bestia
Que se lame
Y su lengua
Asestada no se sabe nunca de antemano hacia dónde
Es una encrucijada de hoguera
Desde debajo de ellas contempla su palacio hecho de lámparas metidas en sacos
Y bajo la bóveda azul de rey contemplo
Arquillos desdorados en perspectiva uno metido en otro
Mientras corre el aliento hecho con la generalización hasta el
Infinito de uno de eso miserables con el torso desnudo
Que se presentan en la plaza pública tragando antorchas
De petróleo entre su agria lluvia de monedas
Las pústulas de la bestia resplandecen con esas hecatombes de
Jóvenes con los cuales se hacía el Número
Los flancos protegidos para las reverberantes escamas que son los ejércitos
Inclinados cada uno de los cuales gira a la perfección sobre su bisagra
Aunque ellos dependen de unos de otros no menos que los gallos
Que se insultan en la aurora de estercolero a estercolero
Se pone de relieve el defecto de la conciencia pero sin embargo
Algunos se obstinan en sostener que va a amanecer
La puerta quiero decir la Bestia se lame bajo el ala
Y convulsionándose de risa se ven a los rateros al fondo de una taberna
El espejismo con el cual se había fabricado la bondad se resuelve
En un yacimiento de mercurio
Podría muy bien lamerse de un solo golpe
He creído que la Bestia se revolvía hacia mí he vuelto a ver la suciedad del relámpago
Qué blanca es en sus membranas en el claro de sus bosques de
Abedules donde se organiza la vigilancia
En los cordajes de su barcos en cuya proa se hunde una mujer
Que el cansancio del amor ha engalanado con su antifaz verde
Falsa alarma la Bestia guarda sus garras en una corona eréctil alrededor de sus senos
Trato de no vacilar demasiado cuando ella menea la col
Que es a la vez carroza biselada y latigazo
Entre el calor sofocante de la cicindela
Desde su litera manchada de sangre negra y de oro la luna afila
Uno de su cuernos en el árbol entusiasta del agravio
Halagada
La Bestia se lame el sexo no he dicho nada.
-Jean Arp
El padre, la madre, el hijo, la hija
El padre se ha colgado
en lugar del péndulo.
La madre es muda.
La hija es muda.
El hijo es mudo.
Los tres siguen
el tic tac del padre.
La madre es de aire.
El padre vuela a través de la madre.
El hijo es uno de los cuervos
de la plaza San Marcos en Venecia.
La hija es una paloma mensajera.
La hija es dulce.
El padre se come a la hija.
La madre corta al padre en dos
se come una mitad
y ofrece la otra al hijo.
El hijo es una coma.
La hija no tiene pies ni cabeza.
La madre es un huevo espoleado.
De la boca del padre
cuelgan colas de palabras.
El hijo es una pala rota.
El padre no tiene más remedio
que trabajar la tierra
con su larga lengua.
La madre sigue el ejemplo de Cristóbal Colón.
Camina sobre las manos desnudas
y atrapa con los pies desnudos
un huevo de aire tras otro.
La hija remienda el desgaste de un eco.
La madre es un cielo gris
por el que vuela bajo muy bajo
un padre de papel secante
cubierto de manchas de tinta.
El hijo es una nube.
Cuando llora, llueve.
La hija es una lágrima imberbe.
Las piedras domésticas
las piedras son entrañas
bravo bravo
las piedras son troncos de aire
las piedras son ramas de agua
sobre la piedra que ocupa el lugar de la boca
brota una espina
bravo
una voz de piedra
está frente a frente
y codo a codo
con una mirada de piedra
las piedras sufren los tormentos de la carne
las piedras son nubes
pues su segunda naturaleza
baila sobre su tercera nariz
bravo bravo
cuando las piedras se rascan
las uñas brotan en las raíces
las piedras tienen orejas
para comer la hora exacta.
-Louis Aragon
Habitaciones
Hay habitaciones hermosas como heridas
Hay habitaciones que os parecerían triviales
Hay habitaciones de súplicas
Habitaciones de luz baja
Habitaciones dispuestas para todo salvo para la dicha
Hay habitaciones que para mí estarán siempre de mi sangre
Salpìcadas
En todas la habitaciones llega un día en que el hombre en ellas se
Desuella vivo
En que cae de rodillas pide piedad
Balbucea y se vuelca como un vaso
Y sufre el espantoso suplicio del tiempo
Derviche lento es el redondo tiempo que sobre sí mismo gira
Que observa con ojo circular
El descuartizamiento de su destino
Y el ruido mínimo de angustia que precede a las
Horas las medias
No sé jamás si lo que va a anunciar es mi muerte
Todas las habitaciones son salas de justicia
Aquí conozco mi medida y el espejo
No me perdona
Todas las habitaciones cuando finalmente me duermo
Han lanzado sobre mí el castigo de los sueños
Pues no sé qué es peor si soñar o vivir.
Cántico a Elisa (Obertura)
Te toco y veo tu cuerpo y tú respiras,
ya no es el tiempo de vivir separados.
Eres tú; vas y vienes y yo sigo tu imperio
para lo mejor y para lo peor.
Y jamás fuiste tan lejana a mi gusto.
Juntos encontramos en el país de las maravillas
el serio placer color de absoluto.
Pero cuando vuelvo a vosotros al despertarme
si suspiro a tu oído
como palabras de adiós tú no las oyes.
Ella duerme. Profundamente la escucho callar.
Ésta es ella presente en mis brazos, y, sin embargo,
más ausente de estar en ellos y más solitaria
de estar cerca de su misterio,
como un jugador que lee en los dados
el punto que le hace perder.
El día que parecerá arrancarla a la ausencia
me la descubre más conmovedora y más bella que él.
De la sombra guarda ella el perfume y la esencia.
Es como un sueño de los sentidos.
El día que la devuelve es todavía una noche.
Zarzales cotidianos en que nos desgarramos.
La vida habrá pasado como un viento enfadoso.
Jamás saciado de esos ojos que me dan hambre.
Mi cielo, mi desesperación de mujer,
trece años habré espiado tu silencio cantando.
Como las madréporas inscriben el mar,
embriagando mi corazón trece años, trece inviernos,
trece veranos;
habré temblado trece años sobre un suelo de quimeras,
trece años de un miedo dulce amargo,
y conjurado peligros aumentados trece años.
¡Oh niña mía!, el tiempo no está a nuestra medida
que mil y una noche son poco para los amantes.
Trece años son como un día y es fuego de pajas.
El que quema a nuestros pies malla por malla
el mágico tapiz de nuestra soledad.
-Giuseppe Ungaretti
Vagabundo
En ninguna parte de la tierra me puedo arraigar.
A cada nuevo clima que encuentro descubro desfalleciente
que una vez ya le estuve habituado.
Y me separo siempre extranjero.
Naciendo tornado de épocas demasiado vividas.
Gozar un solo minuto de vida inicial.
Busco un país inocente.
La madre
Y cuando el corazón de un último latido
haya hecho caer el muro de sombra,
para conducirme, madre, hasta el Señor,
como una vez me darás la mano.
De rodillas, decidida,
serás una estatua delante del Eterno,
como ya te veía
cuando estabas todavía en la vida.
Alzarás temblorosa los viejos brazos,
como cuando expiraste
diciendo: Dios mío, heme aquí.
Y sólo cuando me haya perdonado
te entrarán deseos de mirarme.
Recordarás haberme esperado tanto
y tendrás en los ojos un rápido suspiro.
-Zain Guimerl
Primer manifiesto Agu
En un principio la emoción fue.
Agú. Lo elemental. La voz alógica.
El primer grito de la carne.
Hoy sólo queda la palabra, sobajeada y sobajeada.
Lunar postizo, colorete.
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Referencias
- “Dada”. The Art Story. Recuperado de theartstory.org.
- García Rodríguez, Jesús (2013 – 2014). Poesía dada. Recuperado de poesia-dada.blogspot.com.
- Gómez Toré, José Luis (2017). “A Ana Flor (Kurt Schwitters)”. Poesía, intemperie. poesiaintemperie.blogspot.com.
- Martinique, Elena. “Stumbling Across Dada Poetry”. Recuperado de widewalls.ch.
- Soria, Sara von (2015). ”Emmy Hennings, Después del cabaret”. Olimpia. Recuperado de itsmeolimpia.wordpress.com.
- Tristan Tzara. Siete manifiestos Dada . Recuperado de webdelprofesor.ula.ve.
- Ulloa Sánchez,Osvald. “Dadaísmo, el espíritu de la ruptura”. Recuperado de poesias.cl.