OCTAVIO PAZ: BIOGRAFIJA, SLOG, DELA IN STAVKI - LITERATURA - 2026

Octavio Paz (1914-1998) je bil mehiški pisatelj, pesnik in diplomat. Med drugim je veljal za enega najpomembnejših in najvplivnejših piscev 20. stoletja za obnavljanje in inoviranje poezije skozi izraznost in lepoto svojih besedil. Njegovo polno ime je bilo Octavio Irineo Paz Lozano.

Za Pazovo delo je bilo značilno, da ni bil podvržen nobenemu literarnemu gibanju. Nasprotno, bil je avtor, ki se je posvetil ustvarjanju iz osebnega, kar je dalo njegovim besedilom edinstven, izrazen in globok značaj. Pesnik je z inteligenco sprejel najboljše od vsakega predstavljenega toka.

Octavio Paz. Vir: Foto: Jonn Leffmann, prek Wikimedia Commons Pisatelj je ustvaril obilno delo, ki obsega različne zvrsti, predvsem poezijo in eseje. Med najbolj znana dela miru sodijo: Labirint osamljenosti in Svoboda v pogojni obliki. V vseh njegovih spisih lahko vidite genialnost avtorja.

Življenjepis

Rojstvo in družina

Octavio se je rodil v Mexico Cityju 31. marca 1914. Izhajal je iz kulturne družine. Njegova starša sta bila Octavio Paz Solórzano, novinar in pravnik, in Josefina Lozano. Na življenje pisatelja je vplival njegov očetov dedek Ireneo Paz, ki je bil vidni pisatelj, pravnik, novinar in zgodovinar.

Otroštvo in vzgoja

Zgodnja otroška leta Octavija Paza so bila pod nadzorom njegove matere, dedka in očetove tete. Delo pesnikovega očeta kot odvetnika in tajnika vojaškega vodje Emilijana Zapate ga je dolgo časa odsotno od doma.

Emiliano Zapata. Vir: Museo Soumaya, prek Wikimedia Commons Očetovska odsotnost iz delovnih razlogov je pomenila čustveno praznino, ki jo je izkoristil Octaviov dedek in jo napolnil z poukom o literaturi. To je pesnikovo življenje zaznamovalo za dobro. Besedilo je služilo kot most med avtorjem in njegovim notranjim jazom, kar mojstrsko odraža v njegovih številnih delih.

Iste naloge, ki so pesnikovega očeta odpeljale od doma, so Octavioja morale preseliti v ZDA in tam je študiral prva leta študija. Nato se je vrnil v Mehiko, kjer je nadaljeval s pripravami. Še kot najstnik je bil pri petnajstih letih član Zveze delavskih in kmečkih študentov.

Univerzitetno usposabljanje in prvi literarni koraki

Paz je v zgodnjih tridesetih letih končal srednješolski študij na državni pripravljalni šoli San Ildefonso. Nato je na Nacionalni avtonomni univerzi v Mehiki začel študirati pravo, filozofijo in pisma. Imel je sijajno akademsko kariero, saj je bil marljiv študent.

Odpadna dežela, TS Eliot. Vir: TS Eliot, prek Wikimedia Commons V tistem času sem že stopil v stik z velikimi literarnimi klasikami, med njimi tudi s TS Eliot. Britanski pisatelj je po navdihu s prevodom britanske pisateljice The waste land napisal besedilo z naslovom Umetnikova etika, povezano s poezijo in njenimi vezmi z moralo. Njegova ljubezen do velikih pisateljev je močno vplivala na njegovo delo.

Ograje

Octavio Paz zaradi okusa in strasti do literature in pisem je pesnika, še kot študenta, pripeljal do vodenja revije Barandal leta 1931 skupaj z drugimi mladimi. Poleg tega je v nedeljski izdaji časopisa El Universal objavil nekaj zgodb z neko pogostostjo.

II mednarodni kongres pisateljev za obrambo kulture. Vir: II Mednarodni kongres pisateljev za obrambo kulture, prek Wikimedia Commons Dve leti pozneje, leta 1933, je izdajalec pesnik izdal svojo knjigo pesmi Divja luna. To je bila zbirka pesmi, nabitih z občutljivostjo in občutki, kjer so bile njegove besede nabita s strastjo. Naslednje leto jo je po obisku v Mehiki pokazal španskemu pesniku Rafaelu Albertiju.

Albertijeva kritika Pazove poezije

Obisk Rafaela Albertija v Mehiki leta 1934 je bil pomemben za lokalne pesnike, ki so začeli svojo literarno kariero. Španski pesnik je do takrat naklonjen komunizmu, ki je nekaj časa vodil k ustvarjanju socialne poezije in s političnimi lastnostmi. Zavedajoč se tega, je hotel Octavio Paz svoje delo pokazati Albertiju, da ga bo cenil.

Ko je Alberti prebral delo Octavija Paza, mu je dal vedeti, da je njegova poezija bolj romantična in osebna, kot družbena, zato je zatrdil: "to ni revolucionarna poezija v političnem smislu." Vendar je Alberti prepoznal spremembe v jeziku in edinstvene oblike izražanja, zato je že vedel, da se spopada s človekom, ki je našel svojo pot.

Soočen s samim seboj

Sredi tridesetih se je Octavio Paz spopadel s samim seboj, svojim političnim položajem in vsebino svoje poezije. Z branjem San Juan de la Cruz je pesnik vedel, kako se usmeriti v lepoto poezije in njeno povezanost z življenjem. To srečanje z njegovim »jaz« je pisatelja pripeljalo do tega, da je še bolj okrepil svoj edinstven slog in se izkoreninil iz katere koli formule.

Po potrditvi te vrste »obhajila« je avtor začel pisati nekakšen dnevnik ali izpovedi. Nato je leta 1936 začel postopek razvoja pesniške knjige Raíz del hombre. Naslednje leto je diplomiral na Nacionalni avtonomni univerzi v Mehiki in dosegel občutno dobre ocene.

Misija v Yucatánu in prva poroka

Octavio Paz se je leta 1937 odpravil v Yucatán z misijo, da bi po naročilu takratnega predsednika Mehike Lázara Cárdenas ustvaril izobraževalno ustanovo za otroke delavcev. Štirje meseci, ki jih je preživel na tem kraju, so ga pripeljali do pisanja pesmi Med kamnom in rožo.

Elena Garro, prva žena Octavija Paza. Vir: Elena Garro Vir: Dokumentacija CITRU, prek Wikimedia Commons Sredi istega leta se je pesnik poročil z Eleno Garro, ki je tudi delala kot pisateljica. Par si je zamislil hčerko. Julija je par odpotoval v Španijo po vabilu, ki ga je Paz prejel, da se udeleži II. Mednarodnega kongresa pisateljev za obrambo kulture.

V korist Španske republike

Obisk, ki ga je Octavio Paz opravil v Španiji sredi državljanske vojne, ga je postavil na stran republikanske strani. Torej, ko se je vrnil v Mehiko, ni okleval pomagati Špancem, ki so bili v statusu begunca. Sodeloval je tudi pri nastanku literarne publikacije Taller.

V tem času se je med delom v banki posvetil pisanju. Nekateri njegovi spisi politične vsebine so bili objavljeni v časopisu El Popular; poleg tega je okoli leta 1942 ustanovil dve literarni reviji, ki sta se imenovali El Hijo Prodigo in Tierra Nueva.

Čas je iz Mehike

Začetek leta 1943 in približno deset let je pisatelj prebival zunaj Mehike. Sprva je odšel v ZDA, potem ko je osvojil štipendijo Guggenheim, na študij na kalifornijski univerzi. Leta 1945 je začel diplomatsko kariero kot predstavnik svoje države v Franciji.

Knjižnica Nacionalne avtonomne univerze v Mehiki. Vir: Gonzjo52, prek Wikimedia Commons Živel je v Franciji od leta 1945 do 1951. Tudi takrat je objavil esej Labirint samote. Poleg tega se je ločil od marksizma in pristopil k socializmu in nadrealističnemu gibanju. Od takrat naprej so njegovi spisi postali bližje skrivnostnemu in neresničnemu.

Octavio se je vrnil v svojo državo

Preden se je leta 1953 vrnil v Mehiko, je Paz opravljal diplomatsko delo v Indiji in na Japonskem. Ko se je naselil v svoji državi, je delal kot direktor v oddelku mednarodnih organizacij. Pridružil se je tudi ustvarjanju Revista Mexicana de Literatura.

Po štirih letih na tleh Aztekov je odšel živet v Pariz. Leta 1959 se je ločil od Elene. Leta 1962 se je Octavio Paz vrnil v Indijo kot diplomat. Z ljubezenske strani je spoznal Marie José Tramini, Francozinjo, s katero se je poročil leta 1964, in ona je postala njegova življenjska partnerica.

Odstopite kot veleposlanik

Octavio Paz se je vedno pokazal kot pravičen človek in se navezal na pravila, pa tudi kot branilec in ljubitelj svoje države. Zato se je leta 1968, ko se je leta 1968 zgodil umor civilistov in študentov, znan kot pokol Tlatelolco, odstopil z mesta veleposlanika v Indiji.

Od tega trenutka je služboval kot univerzitetni profesor v glavnih študijskih domovih v Združenih državah Amerike, kot so Harvard, Pensilvanija, Teksas in Pittsburgh. Leta 1971 je v Mehiki ustanovil revijo Plural, ki je kombinirala politično in literarno temo.

Zadnja leta in smrt

Zadnja leta življenja Octavija Paza so bila nenehna aktivnost. Delal je kot učitelj, predaval, pisal in ustanovil več revij. Vendar je začel zbolevati za rakom in je umrl 19. aprila 1998 v Mexico Cityju, v starosti osemindvajsetih.

Nagrade in priznanja Octavio Paz

Literarno delo Octavija Paza je bilo prepoznano in odmevno po številnih nagradah in odlikovanjih. Nekatere so navedene spodaj:

- Nagrada Xavier Villaurrutia leta 1957 za njegov esej El arco y la lira.

- Mednarodna nagrada za poezijo v Belgiji, 1963.

- član Nacionalnega kolegija v Mehiki od leta 1967.

- nagrada Flanderskega pesniškega festivala 1972.

- zdravnik Honoris Causa leta 1973 z univerze v Bostonu.

- Državna nagrada znanosti in umetnosti 1977.

- Jeruzalemska nagrada leta 1977.

- nagrada španskih kritikov leta 1977.

- zdravnik Honoris Causa leta 1978 z Nacionalne avtonomne univerze v Mehiki.

- Nagrada Grand Golden Eagle leta 1979. Med mednarodnim knjižnim festivalom je bila v Nici.

- Nagrada Ollin Yoliztli leta 1980.

- zdravnik Honoris Causa leta 1980 z univerze Harvard.

- Nagrada Miguel de Cervantes leta 1981.

- Mednarodna nagrada za književnost Neustadt leta 1982.

- mirovna nagrada nemške knjižne trgovine leta 1984.

- zdravnik Honoris Causa leta 1985 z univerze v New Yorku.

- Mednarodna nagrada Alfonso Reyes leta 1985.

- Nagrada Oslo za poezijo leta 1985.

- Nagrada Mazatlán za književnost leta 1985 za esej Moški v svojem stoletju.

- Mednarodna nagrada Menéndez Pelayo leta 1987.

- Picassova medalja leta 1987.

- Nagrada Britannia leta 1988.

- Nagrada Alexis de Tocqueville leta 1989. Doktor Honoris Causa leta 1989 z Univerze v Murciji.

- Nobelova nagrada za književnost leta 1990.

- Veliki častnik Ordena zasluge Italijanske republike leta 1991.

- zdravnik Honoris Causa leta 1992 z univerze v Teksasu.

- Veliki križ zaslug, Berlin leta 1993.

- Nagrada Prince of Asturias za komunikacijo in humanistiko leta 1993 za delo, opravljeno v njegovi reviji Vuelta.

- Veliki križ Legije časti Francije leta 1994.

- Mistral Gabriela Mistral, Čile 1994.

- Nagrada Mariano de Cavia za novinarstvo leta 1995.

- Nagrada Blanquerna leta 1996.

- zdravnik Honoris Causa leta 1997 z Univerze v Rimu.

- častni član Mehiške akademije jezika od leta 1997.

- nacionalna nagrada Mehike za novinarstvo leta 1998 za njegovo literarno kariero.

Posthumno

- Medalja za zasluge državljanov iz zakonodajne skupščine zveznega okrožja leta 1998.

- Veliki križ Isabel La Católica leta 1998.

- 1998. častna nagrada Zlati orel, Los Angeles.

- Nagrada Mehiškega kulturnega inštituta, Washington leta 1999.

Slog

Za literarni slog Octavija Paza je bilo značilno, da je edinstven, izrazen, globok in intenziven. Ločen je bil od katerega koli gibanja ali literarnega toka, torej: njegovo delo ni sledilo ustaljenim smernicam ali oblikam, temveč je bil zadolžen za to, da bi svojim besedam dajal avtentičnost in osebnost.

To, da so bile v njegovem delu značilnosti nadrealizma, neomodernizma ali eksistencializma, še ne pomeni, da je pesnik ostal tam. Nasprotno, eksperimentiral je in iskal nove oblike inovacij znotraj literature; jezik je bil kulturan, strasten in lep.

Poezija

Octavio Paz je razvil pesniško delo, polno lepote, erotike in romantike. Hkrati jo je usmerjal v prihodnost človeka kot individualnega bitja, pa tudi do njegovega odnosa do časa in osamljenosti. V njegovih verzih je bila inteligenca, razmislek in široka uporaba vizualnih podob.

Pesnik je svoja besedila razvil v treh ciklih. Prva je bila povezana z njegovim poskusom, da bi presegel vidno in otipljivo. Nato jo je usmeril v nadrealistične elemente, ki jih je spoznal v Franciji, in se po svojem času v Indiji odpravil na orientalsko. Končno se je obrnil na ljubečega in intelektualca.

Test

Za Pazovo eseje je bilo značilno, da so radovedni, temeljiti in analitični. Socialna, kulturna, umetniška, politična in literarna vprašanja so pisatelja zanimala. Intenzivnost in hkrati vpogled v njegov jezik sta bili ključni za razvoj te literarne zvrsti.

Predvaja

eseji

Na splošno velja, da je lok in lira del temeljnega dela avtorjeve esejske kariere in to bi nam omogočilo ugibanje, kakšno bi bilo estetsko razmišljanje prihodnje Nobelove nagrade. Zahvaljujoč temu komadu je pisatelj dobil nagrado Xavier Villaurrutia iz Mehike, najvišje priznanje, ki ga država daje določeni knjigi.

Braske hruške

Octavio Paz je po pisanju El arco y la lira leta 1957 izdal to knjigo esejev. V tem primeru se avtor v prvem delu usmeri proti svoji rojstni Mehiki, saj vodi študijo o mehiški poeziji skozi oči pisatelja Sor Juana Inés de la Cruz ter pesnikov Juan José Tablada in José Gorostiza.

V drugem delu, morda bolj večplasten, avtor naleti na japonsko literaturo in umetnost ter poezijo, ki ga je tako očarala. Po drugi strani si upa kritizirati film tako, da bo na velikem platnu pokazal zanimanje za nadrealistično razstavo Luis Buñuel. Knjiga vključuje tudi vdore pisatelja v literarno novinarstvo.

Kvadrivij

Kot pove že ime, ta esej iz leta 1965 predstavlja delitev na štiri dele glede na pesnike, na katere se nanaša: Rubén Darío, Ramón López, Fernando Pessoa in Luis Cernuda, ki so jih izvedli, po besedah ​​mehiškega pisatelja , prelomi glede na poezijo svojih časov.

V teh prvih mladostnih verzih avtorja je že mogoče ugibati o njegovi plati romantičnega pisatelja. Kot zanimivost Divja luna obsega samo sedem pesmi, razdeljenih na samo štirideset strani, ki obravnavajo ljubezen, poezijo in ženske.

Kot zanimivost je bila zbirka pesmi takrat malo omejena zaradi omejenega naklada izvodov in pomanjkanja nastopanja v tisku.

Ne mimo!

Ta knjiga je bila avtorjeva solidarna reakcija na španske republikanske sile v vojni. Leta 1936 je mehiška založba Sinbad izdala posamezno pesem v obliki pamfleta z naslovom: Ne bodo mimo! , kar je spominjalo na bojni krik, ki so ga vodili privrženci demokratične strani za obrambo Madrida pred vojsko bodočega diktatorja Francisca Franca.

Po uspehu te knjige so republikanske sile povabile Octavija Paza na Drugi mednarodni kongres antifašističnih intelektualcev Španije. S to zbirko pesmi pesnika niso prepoznali le na obeh straneh ribnika avtorji, kot so Rafael Alberti, Vicente Huidobro ali Antonio Machado, temveč se je začel uveljavljati tudi kot velik univerzalni pesnik mehiških pisem 20. stoletja.

Pod vašo čisto senco in druge pesmi o Španiji

Leto pozneje in v tem tesnem političnem odnosu med pisateljem in matično državo njegova pesem Ne bodo minile! Ponovno ga je izdal pisatelj Manuel Altolaguirre leta 1937 pod pesniško antologijo z imenom Bajo tu clara sombra y otros poems sobre España.

Španski esejist Juan Gil-Albert je pisno pozdravil pobudo Octavija Paza, kako verzi mehiškega avtorja nikakor niso izrazili lažne zaskrbljenosti ali opustitve kritičnih razmer republikanskih vojakov.

Med kamnom in rožo

Tokrat je Octavio Paz, namesto da bi pogledal onkraj svojih meja, svoj pogled usmeril proti obzorju najstarejše Mezoamerice. Na ta način objavlja Med kamnom in rožo, pri izvajanju analize in razmišljanja o evoluciji potomcev ljudi Aztekov.

Trenutno knjiga velja za eno njegovih prvih dolgih zbirk pesmi, saj je sestavljena iz štirih delov, jasno ločenih na podlagi štirih glavnih naravnih elementov: kamna, zemlje, vode in svetlobe.

Prva dva se nanašata na družbeno in ekonomsko referenco mezoameriške civilizacije, tretja se osredotoča na lik kmeta, četrta pa na posledice kulturne vsiljenosti, ki jo je kapitalistični sistem imel na ta narod.

Na knjigo vpliva potovanje, s katerim bi se Octavio Paz leta 1943 znova odpravil v ZDA, zahvaljujoč podelitvi štipendije Fundacije Guggenheim, s katero je lahko stopil v stik z angleško in severnoameriško poezijo.

V skladu s temi stiki s pesniki, kot so Walt Whitman, Ezra Pound, Wallace Stevens ali TS Elliot, bi v njegovem slogu zaznamoval a in. Poezija pisatelja bi se osvobodila starih vezi mehiške poezije, da bi vnesla nove elemente postmoderne lirične estetike, kot so uporaba prostega verza, zgodovinski vsakdanji detajli ali povezovanje pogovornih pogovorov z močnimi tradicionalnimi podobami.

Parole

Naslov tega dela se nanaša na paradoksalno pojmovanje svobode, ki jo mora nekaj omejiti, tako kot je poezija pogojena z jezikom.

Ta pesniška antologija, ki je bila ponovno objavljena leta 1960, vključuje že omenjeno pesem Piedra de sol in pesmi Octavija Paza, napisane med letoma 1935 in 1957. Je ena prvih velikih antologij pisatelja in velja za eno najpomembnejših liričnih del v španščini 20. stoletja. zaradi njegovega prelomnega značaja. Prva različica knjige je bila napisana kot dokaz pod imenom Še vedno leta 1942, da bi bila dokončno objavljena leta 1949.

Zbirka pesmi Libertad Under Word je odprta priča svojega časa, saj je v njej mogoče zaznati sledi umetniških in literarnih tokov in gibanj, kot je nadrealizem. Kot omembe vredna knjiga stoji kot avantgardna publikacija v polnem zamahu istega.

V njem najdemo nove parametre sodobne latinskoameriške poezije. Pravzaprav je v eni od pesmi, ki jo vključuje, himna med ruševinami, nastaja simultanost, nova umetniška oblika, ki jo je oblikoval pisatelj.

Za mehiške pisatelje in učenjake stasita Alberta Ruya Sáncheza je to delo zrela formulacija Octavija Paza skupaj z El laberinto de la soledad in ¿Águila o sol? v času svojega pisca v poznih štiridesetih.

¿

Objavljeno leta 1951, ¿Aguila o sol? To je pot mističnega spoznanja, ki vodi pisatelja, da se znajde skozi tri dele, ki sestavljajo knjigo, napisano v prozi in poeziji. Z njim je potrjen njegov genij kot pesnik in vpliv v njegovem slogu Rafaela Albertija ali Jorgea Guilléna.

Prvi del z naslovom Prisilna delovna sila zaznamuje njegova učna narava. V njem poskuša najti vlogo besed in očistiti vsa zla in poroke, da bi dosegel pesniško čistost.

Nato avtor predstavi Quicksand, kjer uporabi niz kratkih proznih zgodb, da se iz njih izvleče in tako doseže svetilnost, ki ga pripelje do njegovega tretjega in zadnjega dela z naslovom knjige, to je that Águila ali sonce?

Sončni kamen

Dokaz te natančnosti in pesniške skrbi je pisatelj Piedra sol, pesnitev iz leta 1957, sestavljena iz 584 hendekazilov (verzi 11 zlog), objavljena v zbirki Tezontle sklada za gospodarsko kulturo.

V pesmi pesniški jaz v 584 verzih potuje skozi drugo ljubljeno telo, tako kot Venera začne pot v sonce v 484 dneh. Povezava med poezijo in človeško krhkostjo poteka skozi veliko število podob, ki aludirajo na naravo in viharno minevanje časa.

Kot radovednost se pesem konča, ko se začne, vedno se spomni življenjskih ciklov, ki vključujejo začetek in konec: "pohod po reki, ki se vije, napreduje, se umakne, zavije in vedno prispe".

Nasilna sezona

Po vrnitvi v Mehiko iz tujine Octavio Paz vidi, da je bila leta 1958 objavljena knjiga Violent Station, knjiga, ki jo je pesnik takrat uvrstil med najvplivnejše pesniške zbirke zaradi svojega ustvarjalnega bogastva in nepovezanosti, ki jo je čutil z mehiškimi pesniki, ki so še stavili Po starih načinih

Po vrnitvi v rodno državo je pisatelj postal eden največjih dejavnikov kulturnih sprememb, saj se je znašel v skupini mladih pisateljev, med katerimi je bil Carlos Fuentes, bojna sila za obnovo umetniškega in literarnega življenja v Mehiki.

V tej intimni pesniški knjigi je pesem ob koncu mladosti pisanja. V njem izstopajo pesmi, kot so himna med ruševinami, Piedra de sol, Fuentes ali Mutra, ki jih je med bivanjem v Indiji kot veleposlanik napisal. Verzi v tej knjigi so napolnjeni z duhovnim srečanjem, ki ga je doživel na svojih prejšnjih potovanjih na Japonsko, prav tam, kjer so se začele stopnjevati njegove vezi z Vzhodom.

Stik s poetičnimi oblikami, značilnimi za Japonsko, na primer pesmi haiku, mu je pomagal izkoristiti jezik svoje poezije, da bi z nekaj besedami izrazil intenzivno čustvo. Sočasno ga kombinirati z idejo o nedokončanem verzu, ki je za špansko tradicijo takrat povsem nepredstavljivo.

Salamander, 1958-1961

Pisatelj je v tej publikaciji predstavil več pesmi, ki jih je napisal med leti 1958 in 1961. Namen teh verzov je bil dati novo in drugačno perspektivo okoliščin, saj se je ta Octavio Paz osredotočil na vključevanje skrivnosti in nelogičnih elementov.

Ves veter

Na tem seznamu je treba narediti premor, da na kratko opišemo Celoten veter, eno najdaljših in najbolj simboličnih pesmi Octavija Paza, posvečeno temu, kar bi bila njegova velika ljubezen do dneva njegove smrti, Marie Jose Tramini.

Govori se, da je mehiška pisateljica prišla leta 1962 na diplomatski sprejem v hiši v New Delhiju, kjer je med pogovorom v politični svetovalki francoskega veleposlaništva skupaj s politično skupino in možem spoznal Marijo Jose Tramini, ženo. vrt.

Njegova napihnjenost je bila taka, da bo kmalu napisal to pesem, ki jo je zajelo budistično okolje, ki se je je udeležil kot veleposlanik v Indiji, Pakistanu in Afganistanu. V pesmi z devetimi strofami se v avtorjevi poetiki pojavlja pogost element: ciklična gibanja, ki si v stihu nenehno prizadevajo slediti drug drugemu, v istem času uprizarjajo različne prostore, ki se zdijo eno.

Bela

Leta 1967 je na Blanco padla luč eksperimentalnega hala poezije in ustvarjalnosti, ki se je pisateljica dolga leta sevala. Pesem, natisnjena v posebni izdaji, ki je zadovoljila izredno kakovost vsebine, je izraz pesniške prenove.

Kot razlaga pisatelj Alberto Ruy Sánchez, je besedilo sestavljeno iz lista, ki se malo po malem "razširi in odvije, na nek način ustvari besedilo, ker prostor sam postane besedilo. Ideja je, da branje postane obredno, potovanje z različnimi možnostmi. Kot zanimivost lahko pesem beremo v največ šestih kombinacijah branja.

Del je primer, kako iz nič ni neskončnih možnosti ustvarjanja in svobode. Vsak obstoj je mogoč s prazne strani.

Vizualni diski (1968)

Prejšnje eksperimentiranje Blanco y Topoemas doseže vrhunec z Discos visuales, ki ga je leta 1969 objavil slikar Vicente Rojo, ki je bil zadolžen za umetniško realizacijo dela.

V tem delu Octavio Paz še naprej stavi na nadrealistične pesmi in konkreten značaj prejšnje poezije Topoemas y Blanco. Kot zanimivost je delo sestavljeno iz štirih plošč, ki jih je zasnoval Vicente Rojo in jih berejo nelinearno ter omogočajo njihovo zasukanje, kar vodi do novih fragmentov pesmi.

Izdaja je stava, s katero posnemamo bralca, da se igra z delom in ga seznani z vrsto pesniškega sloga, ki ga bo začel izvajati Octavio Paz: poezija v gibanju.

Vzhodno pobočje (1969)

Izkušnja potovanj mehiškega pisatelja po Indiji je pustila globok pečat v njegovih poznejših verzih glede teme, kot je ljubezen. Zlasti tisto, ki so jo pobrali med drugim bivanjem v azijski državi šest let.

V tej smeri je Ladera este izšla leta 1969 pod uvodnikom Joaquína Mortiza, niz pesmi, napisanih med letoma 1962 in 1968, ki prikazujejo velike spremembe, ustvarjene na ravni erotične poezije pri pisatelju. Verzi v tej pesniški zbirki izstopajo po svojem preprostem jeziku, naravnosti podob in eksotičnosti Vzhoda.

Topoeme

Ta pot poetičnega raziskovanja novih oblik se nadaljuje naravnost z izdajo šestih pesmi z naslovom Topoemas v Revista de la Universidad de México iz leta 1968. Topoeme se nanaša na tiste verze, kjer vrednost besed zaseda pomensko vrednost.

Šest pesmi je naslovljenih na različne prijatelje in osebnosti kroga Octavija Paza in skozi njih pesnik eksperimentira v slogu Apollinairove kaligrame. Branje je pretežno vizualno, temelji na parametrih konkretne poezije in širi večplastni in interpretativni značaj bralca.

Drevo v notranjosti

Paz je s tem delom razkril skupino pesmi, ki jih je napisal od leta 1976. Glavna tema te pesniške zbirke je bila povezana z eksistencialnimi vprašanji, ljubezni, človekom, komunikacijo in širokim razmišljanjem o koncu življenska doba.

Gledališče

Rapaccini hči

Leta 1956 je objavil revijo Mehiška literatura, ki bo pesnikova edina igra z naslovom La hija de Rapaccini. Komad je sestavljen iz enega samega dejanja in temelji na zgodbi Američana Nathaniela Hawthorna. Zastopano je bilo istega leta pod vodstvom Héctorja Mendoze v Teatru del Caballito de México.

Različica Octavija Paza je drama, pripravljena na oder s kretnjo basne, kjer se vsak lik izkaže za alegorijo človeškega občutka. Delo je polno nadrealističnih odtenkov, ki poskušajo razkriti povezave med ljubeznijo, življenjem in smrtjo.

Intervjuji

Fraze

- "Svet se rodi, ko se dva poljubita."

- "V zamrznjenih vodah sebičnega izračuna je torej družba, zato sta ljubezen in poezija mejna."

- "Svetloba je kot veliko sence: ne pusti, da bi videli."

- "V vsakem erotičnem srečanju je neviden in vedno aktiven značaj: domišljija."

- "Naš kult smrti je kult življenja. Tako kot je ljubezen lakota po življenju, je hrepenenje po smrti."

- „Spomin ni tisto, česar se spomnimo, ampak tisto, kar nas spominja. Spomin je darilo, ki se nikoli ne konča. "

- „Pisatelj mora trpeti osamljenost, vedoč, da je obrobno bitje. To, da smo pisci marginalni, je bolj obsodba kot blagoslov. "

- "Najbolj nevarne človeške mase so tiste, v katere žile so vbrizgali strup strahu … strahu pred spremembami."

- »Vsaka pesem je edinstvena. V vsakem delu premaga, v večji ali manjši meri, vso poezijo. Vsak bralec nekaj poišče v pesmi. In ni nenavadno, da ga je našel: že ga je imel v sebi “.

- "Kar se mi zdi nesprejemljivo, je, da se pisatelj ali intelektualec pokloni stranki ali cerkvi."

1. Tamaro, E. (2004–2019). Octavio Paz. (N / a): Biografije in življenja. Pridobljeno: biografiasyvidas.com.
2. Octavio Paz. (2019). Španija: Wikipedija. Pridobljeno: es.wikipedia.org.
3. Octavio Paz. Življenjepis. (2015). Španija: Instituto Cervantes. Pridobljeno od: cervantes.es.
4. Octavio Paz. (S. f.). Mehika: Fundación Paz. Pridobljeno: fundacionpaz.org.mx.
5. 10 odličnih stavkov Octavio Paz. (2018). Mehika: Gatopardo. Pridobljeno: gatopardo.com.