- Poreklo
- Predosamosvojitev Mehika
- Živopisno gibanje pred Porfiriato
- Mehiška revolucija
- značilnosti
- Vizualna sporočila
- Zlati oder
- Reprezentativni namen
- Teme
- Elementi slikanja
- Vloga
- Vpliv na urbano umetnost
- Glavni mehiški muralisti in njihova dela
- Jose Clemente Orozco
- Diego Rivera
- David Alfaro Siqueiros
- Reference
V Mehiški muralists je ime za spodbujanje zidana slikarstva v Mehiki v zgodnjih 20-ih letih dvajsetega stoletja. Del cilja tega gibanja je bil predstavljati družbene in politične motive za prizadevanje za združitev ljudi po koncu mehiške revolucije.
Gibanje je imelo tri glavne umetnike, ki so bili njegovi najvidnejši zagovorniki. Diego Rivera, José Orozco in David Siqueiros, ki so bili znani kot "velika trojica", so bili del te skupine. V zgodovino so se vpisali kot največji muralisti mehiške umetniške scene.
Čeprav se je ta tradicija začela približno leta 1920, je ostala zelo priljubljena do 70. let. Trenutno je uporaba teh poslikav pogosta tudi v Mehiki, glavni vzrok tega pojava pa je vpliv gibanja v prejšnjem stoletju. Tudi druge regije so temu umetniškemu slogu prilagodile, vključno z deli južne ZDA.
Poreklo
Predosamosvojitev Mehika
Čeprav je nedavno gibanje muralizma nastalo po padcu Porfiria Díaza po mehiški revoluciji, so korenine tega gibanja navezane na starodavne civilizacije, ki so zasedle ozemlje države pred hispanskim prihodom.
Natančneje, Olmeci so uporabili muralizem kot metodo kulturnega izražanja v velikem številu svojih struktur. Poleg tega so po prihodu osvajalcev uporabili muralizem za izražanje različnih verskih prepričanj, ki so jih Španci prinesli iz Evrope.
Živopisno gibanje pred Porfiriato
Pred mehiško revolucijo so se številni visoko izobraženi umetniki že lotili razmišljanja o slikanju poslikav v Mehiki. Med temi umetniki sta bila Alfonso Reyes in José Vasconcelos.
Muralistično gibanje v Porfiriatu je vodil tudi umetnik Gerardo Murillo, znan kot dr. Atl. Prav ta slikar je bil odgovoren za ustvarjanje prve moderne freske v Mehiki.
Mehiška revolucija
Ta revolucija je bila velika državljanska vojna, ki so jo vodile različne politične osebnosti s posebnimi cilji Mehike. Med temi podatki so emblematična imena za politično zgodovino države, kot so Venustiano Carranza, Pancho Villa in Emiliano Zapata.
Ta konflikt, ki je potekal v rokah moških z različnimi ideologijami, je v narodu ustvaril veliko delitev političnih in družbenih idej. Zaradi tega si je vlada, ustanovljena po koncu konflikta, postavila cilj združiti vse ljudi pod eno mehiško ideologijo.
Za tako združujočo misijo je bilo potrebno učinkovito in učinkovito orodje, da bi bilo učinkovito; veliko Mehičanov ni znalo brati in pisati, zato pisna sporočila ne bi bila učinkovita pri doseganju tega cilja.
Sporočila so morala Mehičanom podeliti "zgodovinsko identiteto" in morali so se počutiti identificirani s to identiteto. Posledično je nastal mehiški muralizem v politične in družbene namene; Na ta način je bilo mogoče z mehiškimi podobami in simboli doseči misli najrevnejših razredov države.
značilnosti
Vizualna sporočila
Glavna značilnost, ki je definirala mehiško muralistično gibanje, je bil prenos vizualnih sporočil skozi vsako umetniško delo. Po padcu vlade Porfirio Díaz in koncu mehiške revolucije se je družba začela obnavljati in oblikovati nove vrednote.
Muralizem je bil glavno orodje, ki ga je vlada uporabila za dosego tega cilja. Novo vlado je vodil PRI (Partido Revolucionario Industrial), ki jo je vodil mehiški "narod". V bistvu je šlo za vlado ljudi, ustanovljeno po padcu diktatorja.
Ker je bila večina vizualnih sporočil v freski vladna naročila socialistične narave, so bila številna zgodnja sporočila precej sporna. V veliki meri je bilo to posledica uporabe marksizma za sporočanje sporočil, ki so segala do nepismenih ljudi.
Vendar so sporočila postala del industrijske identitete, ki si jo je Mehika prizadevala oblikovati, njihov pomen pa je prepoznan kot pomemben del zgodovine države.
Zlati oder
Mehiški muralizem je veljal v celoti do začetka sedemdesetih let v Mehiki. Vendar pa je preživel pomembno zlato dobo od svojih začetkov (v dvajsetih letih 20. stoletja do 1950). V tem času so mehiški slikarji takrat razvili najpomembnejše slike gibanja.
V tem obdobju zgodovine je izraz mehiškega muralizma umetnost pripeljal do svojega najvišjega namena. Tovrstnega družbenega gibanja umetnost ni nikoli predstavljala. Njegova estetska raven v tem obdobju je bila tudi najboljša, kar je stereotip imel v svoji zgodovini.
Reprezentativni namen
V stenskih cerkvah in drugih stavbah, ki so še vedno stale od kolonialnih časov, so bila poslikava stenskih slik.
To je predstavljalo mehiško identiteto in se držalo korenin neodvisnosti države. Umetniška dela so vključevala Indijce in metizose, ki se borijo proti zatiranju.
Freske so pogosto slikali tudi v prestižnih šolah in nacionalnih stavbah, kar prikazuje upodobitev Mehičanov v njihovi umetnosti. Vse, kar je bilo poslikano, je bilo povezano s tradicijami tako Mesoamerice kot Latinske Amerike kot celote.
Druga zelo pogosta tema, ki so jo uporabljali za slikanje na stene, je bila mehiška revolucija. Prireditev se je končala malo pred pojavom muralizma; slike so nato skušale vzbuditi svež spomin mehiškega ljudstva, da bi jih naredile "eno" s svojo domoljubno identiteto.
Teme
Umetniki poslikav so lahko izbrali kateri koli predmet, ki ga bodo predstavljali v svojih umetniških delih. Vendar so bila prepričanja vseh teh umetnikov precej podobna: umetnost je najčistejši način za izražanje sebe, ki jo imajo ljudje.
Poleg tega so imela vsa dela iz tega obdobja politično konotacijo, tako da so freske tesno povezane s tako imenovanim "socialnim realizmom". Freske so v bistvu predstavljale družbo.
Med najpomembnejša dela muralizma sodijo najpomembnejši dogodki v zgodovini države. Borbe azteških aboridžinov proti španskemu zatiranju so bile široko zastopane, prav tako družbeni spopad, ki se je zgodil v državljanski vojni med revolucijo.
Elementi slikanja
Slikanje fresk v Mehiki je poleg določenih predmetov imelo tudi vrsto značilnosti pri izdelavi vsake slike.
Na primer, umetniki so fresko uporabljali za izražanje svojih stvaritev na mehiških stenskih poslikavah, saj je bilo običajno tudi izvajati dela z barvo z vročim voskom.
Vendar pa stenska umetnost ni bila omejena le na ustvarjanje del z barvo. Nekaj mehiških fresk je bilo narejenih tudi iz kosov keramike, stekla in kovine; tako da so tradicionalni mehiški prizori nastali s kompozicijo mozaikov.
Vloga
Mehiški muralizem je bil eno najpomembnejših umetniških gibanj 20. stoletja. Izpolnila je cilj ponovne popularizacije stenske umetnosti, ki se je sčasoma izgubila. Vplivi te umetnosti niso dosegli le Mehike, ampak so odmevali tudi v več ameriških državah, predvsem v ZDA.
Poleg tega je to gibanje povzročilo muralizem kot enega najpomembnejših umetniških izrazov družbene in politične narave na planetu.
Za širjenje umetniškega gibanja na jug ZDA so bili odgovorni trije glavni zastopniki te umetnosti, "veliki trije".
V družbenem smislu je bila najpomembnejša značilnost gibanja zapuščina, ki jo je zapustila mehiškim umetnikom po vsem svetu. Zlasti je bil navdih za začetek gibanja Chicano v ZDA.
To gibanje so izvajali mehiški umetniki s prebivališčem v ZDA, ki so sredi šestdesetih let skozi freske izražali svoje ideje in družbene težave.
Vpliv na urbano umetnost
Freska je odprla vrata novemu umetniškemu slogu, ki se je začel v ZDA, a se je hitro razširil po Latinski Ameriki: grafiti.
Stenska stena je na stotine ljudi videla, da so stene veljaven instrument za izražanje njihove umetnosti, kar je privedlo do pojava urbane umetnosti v različnih delih ameriške celine.
Je umetniški slog, popolnoma brez omejitev (izven svojih zakonitosti), ki skoraj vsakomur omogoča, da se počuti kot "umetnik", če sodeluje pri ustvarjanju grafitov v svojih mestih.
Glavni mehiški muralisti in njihova dela
Jose Clemente Orozco
José Orozco je bil eden izmed članov umetniške skupine, znane kot "velika trojica". Bil je introvertirana in razmeroma pesimistična oseba, zaradi česar je bil najmanj cenjen med tremi najslavnejšimi slikarji v mehiškem muralističnem gibanju.
Zanimivo je, da je Orozco ostro kritiziral mehiško revolucijo in vlado, ustanovljeno po strmoglavljenju Porfiria Díaza. Vendar pa je njegova umetnost pridobila na popularnosti na umetniškem področju svoje države. Renesančne tehnike je združil s čopiči abstraktnega modernizma, ki je dal njegovim slikam edinstven in temen značaj.
Orozcova dela so se osredotočila predvsem na prikaz avtohtone mehiške kulture pred prihodom Špancev.
S svojimi deli je bilo mogoče enostavno razložiti, kaj je slikar želel pokazati v slikarstvu; Običajno so se sklicevali na politična vprašanja, ki jih je poenostavil v veliko sliko, da bi jih konkretno razložil.
Med njegova najvidnejša dela spadajo: Maternidad (freska z renesančnimi dotiki, naslikana med letoma 1923 in 1924), La Trinchera (delo, ki predstavlja vojake, ki se borijo v mehiški revoluciji, nastalo leta 1926) in Prometeo (religiozno delo, naslikano leta 1930) .
Mural La Trinchera, avtor José Orozco
Diego Rivera
Rivera je ena najbolj priznanih umetniških oseb 20. stoletja. Njegovo ime je postalo še bolj priljubljeno zaradi njegovega odnosa s Frido Kahlo, s katero se je poročil okoli tridesetih let prejšnjega stoletja.
Imel je umetniški slog z impresionističnimi podobnostmi, saj je s kombinacijo barv uporabljal igro osvetlitve in senc.
Njegov glavni slikarski cilj je bil odražati vsakdanje življenje Mehičanov. Leta 1921 je z vladnim programom uradno sprožil muralistično gibanje, ki mu je omogočilo ustvarjanje umetniških del v pomembnih stavbah v državi.
Slikar je, čeprav je na svojih slikah predstavljal življenje Mehičanov in delavskega razreda, tudi sam močno zanimal za marksizem. Eno njegovih del, naslikano v New Yorku, je bilo uničeno, ker je predstavljalo Vladimirja Lenina.
Vse življenje je razvil veliko stenov; mnoga njegova dela so bila izvedena v Mehiki, ostala pa v ZDA.
Njegova najpomembnejša dela so bila: Ustvarjanje (versko delo, naslikano med letoma 1922 in 1923), Freska izkoriščanja Mehike s strani španskih osvajalcev, Freska azteškega mesta Tenochtitlan in Boj za neodvisnost.
Boj za neodvisnost, Diego Rivera
David Alfaro Siqueiros
Siqueiros je bil mehiški muralist in slikar, katerega dela so se vrtela okoli marksističnih tem. Njegova politična ideologija je bila vedno navezana na komunizem. Na stenah mehiške nacionalne srednje šole je naslikal številne freske in organiziral skupine delavcev, da so ustvarili sindikate in sindikate.
V celotni karieri slikarja je ustvaril veliko stenov, s katerimi je zastopal politične, družbene in industrijske spremembe v Mehiki. Vsa njegova dela so bila povsem levičarsko usmerjena, z velikimi komunističnimi težnjami.
S sodelavcem Diegom Rivero je sodeloval pri odpiranju lokalnega časopisa v Mehiki, ki je postal glavni vir komunističnih informacij v državi.
Od velikih treh je bil umetnik z najbolj izrazitim razvojem v politiki; pravzaprav velja, da je bil del zapleta, s katerim je Trocki končal življenje v Mehiki.
Njegova najbolj izstopajoča dela so bila: Elementi (fantastična upodobitev, ustvarjena med letoma 1922 in 1924), Tropska Amerika (kritika severnoameriškega imperializma) in Smrt vsiljivcem (prikaz aboridžinskega boja proti evropski invaziji).
Reference
- Mehiški muralizem, Art Sy - Art Information, (drugo). Vzeti z artsy.net
- Mehiški muralizem, The Art Story - Modern Art Insight, (drugo). Vzeti s theartstory.org
- José Clemente Orozco, Zgodba o umetnosti - Modern Art Insight, (drugo). Vzeti s theartstory.org
- Mehiške freske, Enciklopedija vizualne umetnosti, (drugo). Vzeto s spletnega mesta visual-arts-cork.com
- Mehiški muralizem, Inside Mexico, 2017. Vzeto iz spletnega mesta-mexico.com
- David Alfaro Siqueiros, Zgodba o umetnosti - Modern Art Insight, (drugo). Vzeti s theartstory.org
- Diego Rivera, spletna stran za biografijo, (drugo). Vzeto z biography.com
- David Alfaro Siqueiros, spletna stran za biografijo, (drugo). Vzeto z biography.com