- Življenjepis
- Rojstvo in družina
- Tvorba malla
- Prve priložnosti kot slikar
- Kreacije z Albertijem in oder v Parizu
- Prva razstava v Parizu
- Druga republika in Miguel Hernández
- Mallo in izgnanstvo
- Uspeh v izgnanstvu
- Temen in svetel čas v New Yorku
- Vrnitev v Španijo in smrt
- Slog
- Barve
- Med geometrijo in žensko močjo
- Predvaja
- Reference
Ana María Gómez González (1902-1995), bolj znana kot Maruja Mallo, je bila španska slikarka znotraj nadrealističnega toka. Poleg tega je bila del znane generacije 27 kot ena izmed umetnic z izrazito inovativnim slogom.
Maruja Mallo se je v umetnosti, predvsem slikarstvu, začela pripravljati že od malih nog. Kasneje jo je družinski prevoz v špansko prestolnico spravil v stik z velikimi umetniki in intelektualci. Od takrat naprej je začelo njegovo razcvet poklicno življenje.

Maruja Mallo. Vir: Glej stran za avtorja, prek Wikimedia Commons
Za umetniško delo Maruje je bila značilna prisotnost egipčanske umetnosti, pa tudi geometrijske oblike. Umetnica je svoje slike naredila z namenom, da je čustveni del nad razlogom, zaradi česar se je prekinil s tistim, kar se tradicionalno uveljavlja v slikarstvu.
Življenjepis
Rojstvo in družina
Maruja se je rodila 5. januarja 1902 v mestu Viveiro v mestu Lugo v naročju velike tradicionalne družine. Njegova starša sta bila Justo Gómez Mallo, carinik, in María del Pilar González Lorenzo. Slikar je bil četrti od štirinajstih bratov.
Tvorba malla
Maruja Mallo se je pri enajstih letih z družino preselila v Avilés; Zaradi očetovih delovnih razlogov je tam živel devet let, od 1913 do 1922. Takrat je poleg obiskovanja zasebnega pouka začel tudi študirati na Šoli za umetnost in obrt.
Mallo je z družino odšel živeti v Madrid leta 1922. Tam je začel študirati na Kraljevi akademiji za likovno umetnost San Fernando, od koder je diplomiral leta 1926. Bil je čas prijateljstva z generacijo 27; med drugim je navezal Dalíja, Concha Méndeza, Luísa Buñuela, Rafaela Albertija.
Prve priložnosti kot slikar
V umetnostni svet se je Maruja začela prebijati leta 1927, ko je umrla tudi mati. Dejavno je sodeloval v prvi šoli v Vallecasu, katere cilj je bil širjenje evropskih avantgardnih idej po vsej Španiji; pobuda je prišla od kiparja Alberta Sáncheza in slikarja Benjamina Palencia.
Na enak način je slikar delal za tiskane medije, kot sta La Gaceta Literaria in La Revista Occidente, ter jo najel za ustvarjanje platnic več knjig. Leta 1928 je z organizacijo Joséja Ortega y Gasseta z velikim uspehom razstavil deset svojih čarobnih realizemskih del.
Kreacije z Albertijem in oder v Parizu
Umetnica je v začetku tridesetih začela vrsto sodelovanj s pisateljem in tudi slikarjem Rafaelom Albertijem, s katerim se je srečala v dvajsetih letih prejšnjega stoletja in s katerim je imela tudi sentimentalno razmerje. Skupaj sta naredila ilustracije, kako sem norec in kar sem videl, sta me naredila dva norca.
Hkrati je Mallo naslikal svoje delo Cloacas y Campanarios. Leta 1932 je odpotoval v Pariz po štipendiji, ki jo je podelil odbor za razširitev študija. Tam se je spoprijateljil z osebnostmi, kot so Joan Miró, Marx Ernst in drugimi, udeležil se je tudi pogovorov Paula Éluarda in Andréja Bretona.
Prva razstava v Parizu
Mallo je v Parizu dobil prostor za razstavo svojih slikovnih del. Njegova prva razstava v mestu svetlobe je bila leta 1932 v galeriji Pierre Loeb; s temi deli se je začel v nadrealističnem toku. Njegov prijatelj Breton je pridobil sliko Strašilo in jo predstavil slikarjem stasa Pabla Picassa.
Potem ko je dve leti preživel v Franciji, se je vrnil v Španijo. Njegovo delo je bilo že prepoznano, ljudje in organizacije so zahtevali njegove slike. Bil je tudi del Iberskega umetniškega društva in je začel razvijati umetnost geometrijskega tipa.
Druga republika in Miguel Hernández
Leta 1933, leto druge španske republike, se je Mallo posvetila poučevanju risanja na nekaterih ustanovah, medtem ko je oblikovala posode za madridsko šolo keramike. Takrat se je začel navezovati na pesnika Miguela Hernándeza.

Maruja Mallo podpis: Maruja Mallo, prek Wikimedia Commons
Mallo in Hernández sta imela eksplozivno ljubezensko razmerje, vendar sta skupaj sodelovala tudi na Los Niños de la Piedra. Slikar je pesnika navdihnil, da je napisal Žarek, ki se ne ustavi. V naslednjih letih sta se par razšla in Miguel je našel drugačno ljubezen.
Mallo in izgnanstvo
Leta 1936, ko je izbruhnila državljanska vojna, je slikarka v rodni Galiciji delala na pedagoških misijah. V tem času je imel razstave v Barceloni in Londonu, do leta 1937 je moral zbežati in se odpraviti na Portugalsko.
V portugalski državi jo je sprejela njena prijateljica, čilska pesnica Gabriela Mistral, z njeno pomočjo pa se je odpravila v Buenos Aires. Kmalu je začel znova obnavljati svoje življenje in predaval o plastični umetnosti; v Argentini je živel petindvajset let.
Uspeh v izgnanstvu
Leta, ki jih je Maruja Mallo preživela v izgnanstvu, so pomenila uspeh in rast, pa tudi osamljenost. Prva leta je delal v nekaterih revijah in bil posvečen nenehnemu ustvarjanju. Njegova dela je uspel popeljati tudi na druge zemljepisne širine, kot so Brazilija, Pariz in New York.
V letih, ki so bili daleč od njegove domovine, sta bili Zemeljska serija in Las maskare. Leta 1938 je imel čast ustvariti kulise za predstavo Cantata en la tumba avtorja Federica García Lorca, ki je bil njegov prijatelj. Naslednje leto je njegova knjiga La popular en la plastica española z mojim delom začela prodajati.
Temen in svetel čas v New Yorku
Dolga sezona je bila med sredino štiridesetih in petdesetih let, ko je Mallojeva ustvarjalnost zastala. Zaradi tega se je odpravila na pot v Čile in povabila Pabla Neruda, da jo pospremi na Velikonočni otok, da se obnovi in navdihne za opravljanje dela, za katero je imela provizije.
Navdih je prispel in z njim tudi možnost potovanja v New York na razstavo njegove umetnosti v galerijo Carroll Carstairs. Po več letih dela je leta 1962 zapustil Big Apple v Madrid. To je bilo njegovo prvo potovanje nazaj v Španijo.
Vrnitev v Španijo in smrt
Maruja Mallo se je v svojo državo vrnila leta 1962, a vrnitev ni bila povsem enostavna, po petindvajsetih letih izgnanstva je postala neznana umetnica. Vendar se je odločila začeti znova, naredila nekaj razstav in začela kot prebivalka Los prebivalcev praznine, svoje zadnje serije kot slikarka.
V tistih letih v Španiji je Mallo obnavljal svoje mesto v umetniških prostorih. Toliko, da so mu podelili več priznanj in priznanj, med drugim zlato medaljo Madridske skupnosti leta 1990. Umrl je pri 93 letih, sprejet v hospic v Madridu, 6. februarja 1995.
Slog
Za slikovno delo Maruje Mallo je bilo značilno predvsem nadrealistično. Kot napredna ženska za čas, v katerem se je razvila, se je uspela prebiti z ustaljenimi skupnimi in tradicionalnimi vzorci, ki so njenemu delu dali edinstven in neprimerljiv slog.
Glavni cilj Malloja je bil, da bi preudaril stran, zato je v svoje slike ujel čustva in občutke. Nenehno si je prizadeval prikazati zgodovino ali življenje za resničnim, zato so lahko njegove slike včasih čudne.
Barve
Večina slik ali slik, ki jih je ustvarila Maruja Mallo, je uživala v barvi, tako kot osebnost njene slike. Njegova ustvarjalnost v kombiniranju barv je svoji umetnosti dala nekaj gibanja, kar je dajalo več vitalnosti njegovim festivalom in zabavam.

Rafael Albrti, Marujin prijatelj, kolega in partner za nekaj časa. Vir: Iberia Airlines, prek Wikimedia Commons
V svoji tako imenovani temni fazi je med 1945 in 1957 barva paleta barv spreminjala tudi odtenke. Njena čustva in tisto, kar je čutila v tistem obdobju, so jo pripeljala do slikanja v sivih, črnih in rjavih barvah, kar je zasenčilo njeno umetnost in simetrijo njene geometrije.
Med geometrijo in žensko močjo
Številne slike Maruje so bile uokvirjene znotraj egipčanske, prav tako pa iščejo popolno uporabo geometrijskih figur. Po drugi strani je razvidno, da se je slikarjeva misel o ženskah razvijala, zato obstajajo slike, na katerih sta prisotni moč in ženska vrednost.
Mallova svobodna, drzna in drzna osebnost se je odražala na njegovi sliki. Njena moč in drznost sta jo pripeljali do tega, da je slikala, kar je želela, in na način, ki si ga je želela, tako da je v vsakem svojem delu pustila pridih čarovnije in presenetljive izraznosti, ki sta bila predmet neštetih kritik, ki jih je izpustila.
Predvaja
- Verbena (1927).
- La kermesse (1928).
- Pesem o ušesih (1929).
- Odtis (1929).
- Zemlja in iztrebki (1932).
- Presenečenje s pšenico (1936).
- Številke (1937).
- Glava ženske (1941).
- Maske (1942).
- Serija Žive narave (1942).
- šopek grozdja (1944).
- Zlato (1951).
- Agol (1969).
- Geonaut (1965).
- Selvatro (1979).
- Concorde (1979).
- Maska tri dvajset (1979).
- Airagu (1979).
- Acrobats makro in mikrokozmos (1981).
- Akrobati (1981).
- Protozoa (1981).
- Panteo (1982).
- Acrobat (1982).
- Protoschema (1982).
- Dirke (1982).
- Popotniki etra (1982).
Reference
- Vilar, E. (S. f.). Maruja Mallo: uporniška muza španske avantgarde. Španija: Royal Auction. Pridobljeno iz: subastareal.es.
- Maruja Mallo. (2019). Španija: Wikipedija. Pridobljeno: wikipedia.org.
- Caballero, M. (2016). María Mallo in njen prelom s tradicionalnim slikanjem. (N / a): Vesolje La Maga. Pridobljeno: universolamaga.com.
- De Diego, E. (2017). Avantgardno življenje Maruje Mallo. Španija: Država. Elpais.com.
- Maruja Mallo. (2019). Španija: Španija je kultura. Pridobljeno: españaescultura.es.
