Manuel Chili "Caspicara" ( ok . 1723 - c. 1796) je bil ekvadorski kipar, ki velja za enega največjih eksponentov, skupaj z Bernardom de Legardo in Joséjem Olmosom "El Gran Pampite", tako imenovane šole Quito v 18. stoletju.
Že od malih nog se je z veliko talenta izučil v umetnosti kiparstva in rezbarjenja v delavnici v Quitu. Caspicara je gojil verske motive, dokler ni postal eden najbolj znanih svojega časa, ne le v Ameriki, ampak v Evropi.
Metropolitanski muzej umetnosti
Carlos III iz Španije je rekel: "Ni me skrbi, da ima Italija Michelangela, v mojih kolonijah v Ameriki imam gospoda Caspicara."
Delo Caspicara krasi Quitojeve kolonialne cerkve, zlasti metropolitansko katedralo v Kitu in samostan San Francisco. V svojem delu poudarja realizem, s katerim je predstavljal stisko Jezusa križanega in bolečino na obrazih svojih likov.
Življenjepis
Manuel Chili se je rodil okoli leta 1723 v San Franciscu de Quito, ozemlju, ki je takrat pripadalo kraljevski publiki v Kitu pod vladavino španskega cesarstva.
O njegovem življenju je malo podrobnosti, vendar je veljalo, da je njegov prednik čisto domoroden, zato naj bi v odsotnosti portretov šlo za osebo z bakrenim obrazom in gladko kožo.
Zagotovo mu je njegov videz pomagal prevzeti odrsko ime Caspicara. V avtohtonem jeziku Qechua besede caspi in cara pomenita les in lubje; tako bi Caspicara lahko prevedli kot Wood Skin ali Wood Face, tako kot dela, rojena iz njegove umetnosti.
Kot toliko drugih staroselcev in mezotikov je tudi sam začel svoje usposabljanje v eni od delavnic ročnega dela v Kitu.
Že od malih nog je izstopal po svojem talentu in je dobival podporo jezuitskih duhovnikov, ki so skrbeli za njegovo izobraževanje, hrano, stanovanje in mu dajali denarno nadomestilo.
Visoka kakovost njegovega dela mu je prinesla slavo iz vseh kotičkov cesarstva in pravijo, da so njegova dela krasila templje in hiše v Peruju, Kolumbiji, Venezueli in Španiji.
Vse njegovo delo je neprecenljivo, saj je bilo razglašeno za kulturno dediščino Ekvadorja. Poleg tega, tudi če bi spadala v zasebno zbirko, je ni mogoče komercializirati.
Smrt
Strokovno soglasje je, da je Manuel Chili "Caspicara" umrl okoli leta 1796, čeprav nekateri trdijo, da je morda živel do prvega desetletja 19. stoletja. Znano pa je, da je v revščini umrl v hospicu.
Umetniško delo
Delo Caspicara je jasno uokvirjeno znotraj šole Quito iz 18. stoletja. Zaznavamo vpliv Bernarda de Legarda in Diega de Roblesa, v katerih delavnicah je delal v mladosti.
Vedno je uporabljal religiozne motive in bil eden največjih eksponatov polikromnega lesa, po oblikah in slogih, značilnih za kastiljsko šolo španskega baroka.
Tako kot mnogi umetniki tistega časa so tudi v svojih likih mešali domorodne in evropske značilnosti. Pri nekaterih je temna koža opazna, medtem ko so modrooki in bradati.
Vse njegovo delo se je osredotočalo na religiozne motive, posebno pozornost so predstavljali njegovi Kristi, device in oltarne slike. Pravzaprav so njegova upodobitev Kristusa Križanega razširila njegovo slavo po cesarstvu, saj so opozarjali na realistično upodobitev ne le bolečin in ran, temveč bolečine na Jezusovem obrazu.
Bil je prvi in edini izmed kolonialnih umetnikov, ki je naredil golote, in eden redkih, ki je naredil skupinske skulpture; njegove miniature so pokazatelj virtuoznosti.
Kritika njegovega dela
- "Njegova dela so dovršeno dovršena in ni znano, kaj bi v njih več občudoval: če je vesela ideja skladbe ali mojstrski način pri izvedbi, če elegantna gracioznost linije ali veličastna dragocenost mase, če natančna interpretacija draperije njegovih kipov ali pravilnost anatomske oblike v njenih občudovanja vrednih razpelih.
Neposredni potomec španske šole polikromnega rezbarjenja je delal le na verskih delih, polnih globokega občutka in zato zaznamovan z elegantnim baročnim slogom 18. stoletja. "
(José Gabriel Navarro, Skulptura v Ekvadorju v 16., 17. in 18. stoletju, str. 171).
- "Človek redkega talenta, šolal se je v eni od številnih kiparskih delavnic, ki so bile takrat v mestu in je umetnost navdušil na neverjeten način. Njegova dela so popolnoma dovršena in ni znano, kaj bi v njih več občudovali: če natančna interpretacija draperije njegovih kipov ali pravilnost anatomske oblike v njegovih občudovanja vrednih razpetih.
Je princ kolonialnega ameriškega kiparstva že zaradi absolutne dobrote njegovih del in zaradi svoje plodnosti. Neposredni potomec polikromne rezbarske šole je delal samo verska dela, polna globokega občutka, zato zaznamovana z elegantnim baročnim slogom 18. stoletja.
Treba je opozoriti - da -, da je Caspicara v imitaciji kastilskih kiparjev 16. in 17. stoletja vzbudil čustva in občutil kult svoje umetnosti; Ni niti ene podobe tega slovitega Indijca, ki ne bi v sebi nosil, razen natančnosti oblik, prave iskrenosti najintenzivnejših čustev.
Caspicara je bil odličen izvajalec in je včasih dosegel virtuoznost, tako občutljiva so valovita letala nekaterih njegovih kipov in tako veličastno izpopolnila svoje modeliranje. "
Fray Agustín Moreno Proaño, Caspicara (1976).
Najbolj znana dela
Dela Caspicara je zelo težko datirati. Pripisujejo mu številna dela, med katerimi so:
Reference
- Avilés Pino, E. (2018). Caspicara - Zgodovinski liki - Enciklopedija Del Ekvadorja. Enciklopedija Ekvadorja. Dostopno na: encyclopediadelecuador.com.
- En.wikipedia.org. (2018). Caspicara. Dostopno na: en.wikipedia.org.
- Erazo, L. (1992). Skulptura princa kolonialne kvinteje: Caspicara - raziskana. Dostopno na: archive.li.
- Cvc.cervantes.es. (2018). CVC. Kito. Manuel Chili, «Caspicara». . Dostopno na: cvc.cervantes.es.
- Vargas, J. (1944). Kolonialna umetnost Quito Quito, Ekvador:.
- Rivas, J. (2012). Spletno mesto, imenovano San Francisco :: Key Magazine. Dostopno na: web.archive.org.
- Larriva, G. (2014). "RAZISKOVANJE TEHNOLOGIJE IZDELAVE OBLIKOVALNEGA DELA CASPICARA, KROZ TEHNIČNI ŠTUDIJ SKUPINA:" LA SABANA SANTA "NA KATEDRALU QUITO. . Quito, Ekvador: UNIVERSIDAD TECNOLÓGICA EKVINOCCIJSKI FAKULTET ARHITEKTURE, UMETNOSTI IN OBLIKOVANJE, str. 31, 32, 38-45. Dostopno na: repository.ute.edu.ec.