23 NAJBOLJ REPREZENTATIVNA DELA RENESANSE - UMETNOST - 2025

Med najbolj reprezentativna dela renesanse so La Gioconda Leonarda da Vincija, Botticellijevo Rojstvo Venere ali Rafaelova Preobrazba, vendar je še veliko več čudes, ki so se rodila v tej umetniško plodni fazi.

V tej objavi bomo pregledali eno najbolj znanih in najbolj občudovanih slik v umetnostnem svetu, ki so eksponati Evrope štirinajstega, petnajstega in šestnajstega stoletja.

Seznam renesančnih del

Mona Lisa

Znana tudi kot 'Mona Lisa', velja za eno ikon slikovne umetnosti vseh časov in eno najbolj kopiranih in na novo interpretiranih v zgodovini slikarstva.

Leonardo da Vinci je naredil svoj portret, na katerem je delal več kot 4 leta. Čeprav ni natančnega datuma njegovega nastanka, velja, da je bilo to delo narejeno med letoma 1503 in 1519.

V njem sta združena posebna in univerzalna. Narava se pojavi v ozadju v gibanju in ženska figura, ki se vključuje in tvori njen del.

Zadnja večerja

Delo, ki ga je med leti 1495 in 1497 opravil Leonardo Da Vinci. Velja za eno najboljših slik na svetu, saj je eno najbolj znanih del renesanse in religiozne krščanske umetnosti. Predstavlja enega zadnjih dni Jezusovega življenja po pripovedih Svetega pisma.

Devica kamnin

Naredil ga je tudi Leonardo da Vinci leta 1482. Obstajata dve različici dela, prvo je v celoti naslikal Leonardo Da Vinci, drugo pa režiral on, ki je z lastnimi rokami posegel v nekaj zelo prostornih podrobnosti.

Delo predstavlja Devico, otroka Jezusa, svetega Janeza Krstnika in lik angela.

La Sagrada Familia ali Tondo Doni

Eno prvih del, ki jih je Michelangelo napisal med letoma 1503 in 1504 v spomin na poroko Agnola Donija z Maddaleno Strozzi. Delo, ki predstavlja Sagrada Familia, je to edina lesena plošča, ki jo je izdelal Michelangelo.

Kardinalski portret

Gre za eno najbolj znanih del Rafaela, ki ga pogosto imenujejo tudi 'El Cardenal'.

Izdelana je bila leta 1510 med papeštvom Julija II., Zato naj bi predstavljal portret enega od kardinalov tistega časa. Toda identiteta iste kljub ugotovljenim preiskavam ni izvedena.

Raphael je bil zelo uspešen v različnih delih, ki temeljijo na portretih, saj je bil navdih še enega velikega renesančnega slikarja, Tiziana Vecellia.

Sikstinska Madona

Delo, ki ga je opravil Rafael med letoma 1513 in 1514. Je v osrednjem obdobju razvoja njegovih del.

Obstaja prepričanje, da je bilo narejeno za okrasitev groba papeža Julija II., Saj angeli v spodnjem delu slike predstavljajo pogrebno slovesnost.

Preobrazba

Drugo delo Rafaela, narejeno med letoma 1517 in 1520, je bilo njegovo zadnje slikarstvo. Govori se celo o tem, da ko je Rafael umrl, delo ni bilo povsem končano in ga je končal njegov učenec Giulio Romano.

Sveta Marija Magdalena

Delo, ki ga je med leti 1530 in 1535 opravil Tiziano Vecellio, naročil vojvoda Urbino. Podoba predstavlja oboževanje pastirjev takrat, v italijanski renesansi.

To delo velja za eno najpomembnejših, ki ga je naredil ta umetnik, saj je postavilo temelje čarobnemu impresionizmu.

Marijino vnebovzetje

Delo, ki ga je leta 1518 opravil Titian, je postalo eno najbolj klasičnih slikarjev v državah, ki niso Rim. Izdelana je bila za cerkev Santa María dei Frari v Benetkah, ki predstavlja višino Device Marije.

Oznanjenje

To je slika, ki jo je leta 1426 posnel Fra Angélico, znan tudi kot Guido Di Prieto da Mugello. Predstavlja oznanilo Device Marije in trenutek, ko nadangel Gabrijel naznani, da bo mati otroka Jezusa.

Ogenj Borgo

Umetniško delo, ki ga je leta 1514 izdelal Rafael Bonzio s pomočjo svojega pomočnika Giulia Romanoja. Trenutno se nahaja v vatikanski palači.

To delo predstavlja čudež, ki ga je izvedel papež Leo IV., Ki s krstnim znakom uspe ugasniti ogenj, ki se je razširil v mestu.

Sikstinska kapela

To delo, ki ga je izdelal Michelangelo med letoma 1508 in 1512, je sestavljeno iz niza slik, ki so bile narejene za okrasitev oboka omenjene kapelice, ki se nahaja v Rimu.

Sestavljen je iz več kot 300 figur, ki predstavljajo čas človeka na zemlji pred prihodom Jezusa Kristusa.

Med predstavljenimi prizori so Izgon z rajskega vrta, Univerzalni potop, Stvorjenje Adama ali Zadnja sodba.

Preobrazba

Delo, znano tudi kot Kristusovo preobrazbo, ki ga je napisal Giovanni Bellini leta 1480. Predstavlja Kristusovo razodetje njegove božanske narave trem svojim učencem.

Oltarna slika Pesara

Je delo, ki ga je okoli leta 1475 ustvaril tudi Giovanni Bellini, kar predstavlja kronanje Device.

Ta umetnik je bil slavni beneški renesansa, veljal je za revolucionarja beneškega slikarstva in učitelja Ticijana.

Obožanje čarovnikov

Delo, ki ga je leta 1301 ustvaril Giotto Di Bondone, predstavlja prvi obisk modrecev dojenčka Jezusa po njegovem rojstvu.

Dante in božanska komedija

Delo, ki ga je leta 1465 ustvaril Domenico Di Michelino v počastitev dvestote obletnice rojstva Danteja; Italijanski pesnik je priznal, da je napisal Božansko komedijo, ki je zaznamovala prehod iz misli, ki ustreza srednjem veku v moderno misel.

Pomlad

Alegorija pomladi je slikovno delo italijanskega umetnika Sandra Botticellija, narejeno leta 1482. Obiščete ga lahko v znameniti galeriji Uffizi v Firencah.

Sliko je naročil član družine Medici in v njej lahko vidite nekakšno mitološko basno, ki predstavlja prihod pomladi in oder duhovne ljubezni, značilno za tisto sezono. Vendar interpretacija ni v celoti podkrepljena.

Lovci na snegu

Slika nizozemskega umetnika Pieterja Brueghela Starejšega iz leta 1565. Je morda ena njegovih najbolj ikoničnih za vse, kar predstavlja.

Nekateri učenjaki, izvedeni med vladavino Habsburžanov v Flandriji, trdijo, da gre za prikaz krutosti in nasilja, ki ga je na tem ozemlju izvajal vojvoda Alba.

Kanclerka Devica

Olje na plošči, rojeno iz čopiča velikega Rolina Jana van Eycka leta 1435. Trenutno ga je mogoče obiskati v muzeju Louvre v Parizu (Francija).

V delu se zunanji minister Nicolás Rolin pojavi na levi in ​​moli pred Devico Marijo in otrokom Jezusom. V delu ni najbolj značilno, da so glavni liki, temveč podrobnosti, ki jih vidimo v ozadju, saj je bila takrat zelo nova tehnika.

Kristusovo vstajenje

To umetniško delo je ustvaril Piero Della Francesca med letoma 1463 in 1465. Eden vodilnih umetnikov renesanse.

Kristusovo vstajenje in poliptih usmiljenja veljata za dve njegovi mojstrovini.

Rojstvo Venere

Je ena izmed mojstrovin Sandra Botticellija iz leta 1484. V njej Venero predstavlja Simonetta Vespucci, ki je bila umetnica renesančnih umetnikov in muzej.

Flora

Delo, ki predstavlja boginjo cvetov in pomladi. Izdelal jo je Titian med leti 1515 in 1517.

Je eno izjemnih renesančnih del, ki poskuša predstaviti plodnost narave in poroke.

Venera iz Urbino

Prav tako ga je leta 1538 izdelal Titian, je prvi komad, s katerim je umetnik predstavljal Venero.

Zanesljivih podatkov ni, kdo je ženska zastopana, a ker je to delo pridobil sin vojvode Urbinoja, Giodovaldo della Rovere, naj bi šlo za portret njegove žene.

O renesansi in njenih učinkih

Renesansa je bila kulturno gibanje, ki se je v Italiji začelo v 14. stoletju. Pomemben je priliv novih idej in praks, pustil pa je globoko in neprecenljivo kulturno zapuščino.

Izraz renesansa opisuje vzbujanje zanimanja za umetniške dosežke klasičnega sveta.

V Firencah se je začel renesansa, ki jo je finančno in kulturno podpirala vladajoča družina Medici in Vatikan.

To kulturno gibanje je bilo odločeno, da se je oddaljilo od srednjega veka, kjer je prevladovala religija. Svojo pozornost je usmeril na položaj človeka v družbi. Tako sta bili glavni temi renesančne umetnosti individualno izražanje in svetovno doživetje.

Italijanska renesančna umetnost je povzročila velike kulturne spremembe v Evropi.

Prvi umetniki tega gibanja so se začeli zanimati za naravo in človeško telo, predstavljeno v klasični antiki. S svojimi deli so postavili temelje za vzpon renesanse in ustavili prehod iz srednjega veka v moderno dobo.

Na ta način so pod vplivom renesanse moški zahodne Evrope prišli razmišljati in čutiti, gledati življenje in zunanji svet, kot so to storili možje antične Grčije in Rima.

Umetniška renesansa je bila v bistvu vrnitev umetnosti k naravi. Pred nastankom je umetnosti manjkalo svobode in naravnosti. Ker so bili umetniki omejeni s cerkveno omejitvijo.

Za modele srednjeveške umetnosti so bile značilne toge, kotne in brezživne oblike. Umetnost je s tem gibanjem pridobila večjo svobodo in duh življenja, s čimer je zagotovila nove predstave o življenju in svetu.

Na krščanskem zahodu se je zgodila globoka intelektualna in moralna revolucija. Moškim je razkril drugo stanje bivanja, drug svet, katerega načela so življenja, ki jih je vredno živeti zase; in da se lahko želja po vednosti izpolni, ne da bi bila ogrožena celovitost in dobro počutje vaše duše.

Na ta način je renesansa spodbujala napredek človeka. Človeštvo je navdihnilo z novim duhom, namenjenim novim stvarem na vseh področjih.

Reference

1. 10 najboljših del zgodnje italijanske renesanse (Nd). Pridobljeno iz Zgodovinskih seznamov.
2. Britannica, TE (2010, 16. junij). Renesančna umetnost. Pridobljeno iz Britannice.
3. Estep, WR (1986). Renesansa in reformacija. B. Založba Eerdmans.
4. Haskins, CH (1957). Renesansa dvanajstega stoletja. Harvard University Press.
5. Joost-Gaugier, CL (2012). Italijanska renesančna umetnost: razumevanje njenega pomena. John Wiley & Sons.
6. Myers, PV (1905). RENAISSANCE. Pridobljeno iz Shsu.
7. Pater, W. (1980). Renesansa: Študije umetnosti in poezije: Besedilo iz 1893. University of California Press.
8. Thomas P. Campbell, MM (2002). Tapiserija v renesansi: Umetnost in veličastnost. Metropolitanski muzej umetnosti.