CULTERANISMO: IZVOR, ZNAČILNOSTI, PREDSTAVNIKI IN DELA - LITERATURA - 2025

Culteranismo je estetska trend v gibanju baročni španskega Golden Age, kompleksnost z obliko in strukturo, ki je zelo težko razumeti njegovo vsebino.

Ta tok je predlagal uporabo čiste metafore v cvetnem in enigmatičnem jeziku, ki je skrivala pomene in sporočila izraznih oblik, značilnih za liriko, gledališče in oratorij, dajala prednost strukturi. Tako so hermetični in dragoceni modernisti poimenovali "umetnost zaradi umetnosti".

Luis de Góndora y Argote je bil glavni predstavnik culteranisma. Vir: Delavnica Diega Velázqueza

Sredstvo latinizacije jezika je mogoče razumeti tudi kot vrnitev piscem v antiko, skladenjsko retoriko, ki je izzvala inteligenco z demontažo, s pomočjo čutnega kognitivnega procesa, poetične podobe sinestetičnega in oklepnega jezika, ki je predmet individualna izkušnja.

To gibanje se je pojavilo konec 16. stoletja in na začetku 17. stoletja. Gongorismo so ga poimenovali zaradi enega njegovih najplodnejših dejavnikov, španskega duhovnika, dramatika in pesnika Luis de Góngora y Argote, ki je v baročnem peresu ponaredil nov jezik, dostopen samo kulturni eliti svojega časa.

Poreklo

Etimološko beseda culteranismo izhaja iz pridevnikov: kult in luteran. Culteranismo je izviral iz baročne literature med 16. in 17. stoletjem.

Pred tem je renesančna dediščina kasnejšim literarnim generacijam dala niz predpostavk o ravnotežju, ki bi moralo obstajati med obliko in vsebino dela.

Nemir človeškega duha je začel doživljati potrebo po pretrganju verig formalnosti in zahtev literarnega kanona. Ustvarjalci so čutili impulz za zasledovanje novih estetskih predlogov, ki so uravnotežili klasično ravnovesje, ki ga je v renesansi zahtevalo kompozicijo.

Takratni sodobni pojem literarne estetike je izhajal iz rok Luis de Góngora y Argote. Barok je popustil predlogu, ki je na iznajdljiv, oster in neopazen način razmišljal o lirskih in pesniških virih.

Predmet pesmi je bil zavit v verbalne ravnine in strukture, ki so prednostno oblikovale vsebino; Nazadnje je bila Gongorijanska tema vidna skozi spekularne tehnike, ki so poezijo predlagale kot odraz človekovega bistva, drugačnosti in človekovega ideala iz izkušenj podzavesti.

značilnosti

Značilnosti kulteranizma so dajale drugačno vizijo pesniškega dejstva, ki je bilo predpostavljeno kot estetsko dejanje, ki se je odzvalo na kanone dragocenega jezikoslovja.

Sledilo je diskrecijsko ravnanje s slovnico in predmetom dela kot izrazno-odsevnega in celo idealističnega izvajanja osebnega videnja sveta z uporabo jezika kot ogledala resničnosti.

Iskali so dinamičnost, senzorično soočenje in hiperbolizacijo resničnosti. Prišlo je do izrazitega zavračanja preprostega jezika in uravnoteženosti renesanse.

Izvirnost in iznajdljivost sta izzvala neologizme, verbalne igre in izkrivljanja, ki so kljubovali ustaljenemu in preizkušali inteligenco in togost izobraženih bralcev. Med glavnimi značilnostmi tega literarnega sloga izstopajo naslednje:

Skladno zapletenost

Vrstni red besed prelomi z naravno zgradbo. Predlaga razmerje odvisnosti med stavki, kar povzroča težave pri dekodiranju sporočila (hipotaksi).

Malo pomenskega predloga

Dolžina skladnje in podrejenost besed skrivata idejo, ki jo želite prenesti. Dešifriranje sporočila zahteva inteligenco in zapleten kognitivni proces.

Spekularnost v skladnji

Dosežemo ga s kontrastom poetičnih podob. Gre za kiaroskuro, v kateri medsebojna interakcija med viri, kot sta sinonimija in antonimija, med drugim kaže na kontrast med idealistično in realistično vizijo obstoja.

Sintaksa latinizacija

Zlom slovničnega reda nastane s prekomerno uporabo hiperbatona in drugih virov. Poleg tega so bili uporabljeni latinizmi, ki niso bili pogosti kljub temu, da so bili v renesansi znani izobraženi bralci.

Prav tako so transpozicije in jezikovni atavizmi klasičnih konstrukcij okrepili kultistično namero avtorjev.

Uporaba okrasnih literarnih pripomočkov

Prisotna je cvetna, kontrastna, zvočna in pretirana govorica. Pojavijo se verzi, naloženi z drznimi senzoričnimi podobami, kot so metafore, aliteracije, epiteti in elipse. Pogosti so tudi kromatični pridevniki ter ritmične in zvočne besede.

Trajne utaje in alzije

Iz sodobnega sveta je bilo treba pobegniti, doseglo pa ga je z aluzijami na mitologijo in druge kulture. Klasični renesančni vzorec je bil razbit in nastal je nov svet, v katerem je bil najpomembnejši način izražanja resničnosti.

Medbesedilnost

Vzpostavljen je bil neposreden odnos med besedili starodavnih in sodobnih avtorjev ter visoka stopnja znanja in kultiviranost avtorja, ki je na liriko in drzno predlagal drastične spremembe, kar je pretreslo ustaljene norme.

Predstavniki in dela

Luis de Góngora y Argote (1561-1627)

Rodil se je v kraju Córdoba v Španiji in bil glavni promotor tega trenda. Njegovi negativci so ga močno kritizirali, ker si je upal izpodbijati norme, ki jih je postavil akademizem, glede načina izvajanja literarne ustvarjalne vaje.

Bil je kontroverzen pisatelj v zvezi s prenovo pesniškega sloga v sedemnajstem stoletju. Prizadeval si je, da bi ustvaril jezik, ki bi izstopal iz jasnega in običajnega izraza.

Obnovil je vire renesančnega jezika in vključeval zasuke latiniziranega jezika, s čimer je pesniško ustvarjanje predlagal kot jezikovno orodje brez formalnih slovničnih atavizmov.

Semantična tema v Góngori je bila posledica njene nagnjenosti k retorični in jezikovni dekonstrukciji, ki je njeni vsebini dajala enigmatičen značaj.

Hermetični jezik je namigoval na nepropustnost avtorja, ki je razpravljal o življenjskih vprašanjih, proizvodu izmikanja in odtujenosti, ki jih je doživljal med ustvarjalnim procesom. To je dokaz vpliva tega toka na avtorja.

Góngora je bil avtor velikega števila sonetov, romancev, décimas, letrillas in pesmi. Med večjimi pesmimi, ki jih je napisal, izstopajo naslednje:

Fable of Polyphemus in Galatea

Epska pesem, katere sodobni element je bil sestavljen iz dejstva, da ni bila napisana moralizirati. Avtor je brez kakršnega koli didaktičnega namena pripovedoval ljubezen do Polifema, kiklopa, do Galatee, nimfe, ki ga je zavrnila zaradi njegovega videza in brutalnosti.

Opis izpodrine pripovedni izraz, da poudari plastični element zgodbe. Avtor je prikazal dragoceno bombastično tehniko visokih kulturnih dimenzij.

Namerno je spodbujal uporabo fonetičnih virov in izpopolnjeval metafore, ki so okrepile estetsko namero in poimenovanje jezika kot ustvarjalne entitete same po sebi.

Panegirik, posvečen vojvodi Lermi

Delo, katerega hvalevredni žanr vladarju rešuje pesniško laskanje. S tem je Góngora povzdignil sloves baročnih aristokratov.

Osamljenost

Bilo je emblematično delo culteranismo, saj njegova pripoved zdrsne v zapleteno strukturo, polno pesniških ornamentov in labirintinskih jezikovnih obratov.

Njena vsebina se vrti okoli idealizacije narave, ki nasprotuje strogemu in licenciranemu dvornemu okolju.

Juan de Tassis Peralta, grof Villamediana (1582-1622)

Španski pisatelj portugalskega porekla. Njegova življenjska slava je bila posledica njegovih presežkov, kompulzivnega obstoja in tragične smrti. Njegovo pesniško delo je bila uravnotežena sinteza med dvema prevladujočima baročnima strujama: culteranismo in konceptuizmo. Njegova najpomembnejša dela so naslednja:

Faethonova Fabula

Delo, vredno vrednih zlatih pesnikov kulteranista, obsežno in težko razumljivo, s hermetiko, značilno za slog.

To delo je celo referenčno od njegove teme, ki aludira na mitsko Ovidijevo delo, ki ga vsebuje La metamorfoza. To je znanstvena pesem, ki povzdiguje gongorijanske oblike, saj je po zgradbi podobna Fabici o Polifemu in Galateji.

Pedro Calderón de la Barca (1600-1681)

Calderón de la Barca je bil španski dramatik in pesnik; Bil je tudi del vojske in je naredil vojaško kariero. Z rafiniranim slogom je bil estetski predlog njegovega gledališkega dela bolj poetičen in intelektualen, z izrazitim didaktičnim namenom, ki je užival v kulturnem jeziku.

Glasnost in eleganca njegovih besedil sta se odzvala na ideal lepote culteranista, vendar je bilo njegovo delo prepojeno s konceptuizmom, saj daje vsebini pomen.

Prav tako lahko cenite skrben scenografski plastični predlog, ki ga je vedno izdeloval. V njenih podrobnostih je izstopal simbolno-senzorični element.

Življenje so sanje

Glavna tema tega dela, objavljenega leta 1635, se vrti okoli tega, da ima človek moč svobodno oblikovati svoje življenje, ki ga usoda ne upravlja.

Njegova struktura je razdeljena na tri akte. Dramatična vsebina tega dela je polna punov in drugih literarnih virov, ki prikazujejo kompleksnost družbe tistega časa, spoštujejo estetski predlog baroka.

Veliko gledališče sveta

To je avto sakramental, napisan leta 1655, ki se odvija v enem samem dejanju, katerega osrednja tema je življenje kot veliko gledališče, kjer vsak posameznik predstavlja lik.

Avtor je povzdignil idejo o pomembnosti dobrega dela in predstavil idejo o smrti kot družbenem izenačevanju. Ta predmet ima starodavne reference (med drugim so ga obravnavali Platon, Epictetus in stoiki), Calderón pa ga rešuje kot predmet za razmislek, uokvirjen v religiozno dejstvo.

Reference

1. Abreu, G. Ermilo "Sintaksa in literarni izraz" v Filoloških revijah. Pridobljeno 5. aprila 2019 iz Filoloških revij: revij-filologicas.unam.mx
2. "Gongorismo" v Wikipediji, brezplačni enciklopediji. Pridobljeno 5. aprila 2019 iz Wikipedije, brezplačne enciklopedije: es.wikipedia.org
3. Mollfulleda, Santiago „O nasprotovanju med kulteranismo in konceptuizmom v Universitas Tarraconensis Revista de philología. Pridobljeno 5. aprila 2019 iz Universitas Tarraconensis Revista de philología: revistes.urv.cat
4. Borges, J. "Spekularna metafora: odmevi Schopenhauerjeve eksistencializma v" Ogledalih "v Scielu. Pridobljeno 5. aprila 2019 iz Sciela: scielo.conicyt.cl
5. Harlan, kristal "Culteranismo" v španščini. Pridobljeno 6. aprila 2019 iz About español: aboutespanol.com
6. "Poezija zlatega stoletja (SXVII)" v kastilskem kotičku. Pridobljeno 6. aprila 2019 iz Rincón castellano: rinconcastellano.com
7. "Grof Villamediana" v zgodovini Španije in sveta. Pridobljeno 6. aprila 2019 iz Zgodovine Španije in sveta: historiaespanaymundo.com