- Različne faze baroka in njihove značilnosti
- Zgodnji barok (1590 - 1625)
- Popoln barok (1625 - 1660)
- Poznobarok (1660 - 1725)
- Reference
Na faze baroka so karakteristične obdobja tega umetniškega in kulturnega gibanja s toliko prisotnost v zgodovini umetnosti. Barok se je rodil v Evropi, razvijalo pa se je predvsem v Italiji na začetku 17. stoletja in segalo do sredine 18. stoletja. Čeprav je bilo evropskega izvora, je to gibanje imelo velik vpliv v takratnih ameriških kolonijah.
Baročno gibanje zajema prakse in izraze, kot so arhitektura, glasba, slikarstvo, kiparstvo, literatura, ples in gledališče. Šteje se, da je njen vpliv zaenkrat presegel umetniški slog ali tok, z določenimi družbenimi in političnimi posledicami. Aristokratija je smatrala kot sredstvo za presenečenje.
Barok je spodbujala katoliška cerkev, predvsem v Evropi. Glavne umetniške manifestacije so v svojih vsebinah začele prevzeti religiozne in razkošne teme z zmagami in prisotnostjo božanskih likov.
To gibanje je bilo v celotnem obstoju razdeljeno na tri glavne faze: zgodnji ali primitivni barok, med letoma 1590 in 1625; Polni barok, med letoma 1625 in 1660; in pozni barok, med letoma 1660 in 1725, zadnja stopnja, ki je dala pot drugemu gibanju: rokoko.
Danes lahko še vedno vidite baročne manifestacije ali različice, na katere vplivajo sodobnejši tokovi.
Morda vas bodo zanimali 10 glavnih predstavnikov baroka.
Različne faze baroka in njihove značilnosti
Zgodnji barok (1590 - 1625)
Barok izvira iz Italije, ena prvih izraznih oblik, ki je sprejela njegove elemente, je bilo slikarstvo. Nastaja pod vplivom Rimskokatoliške cerkve, katere notranje reforme so omogočile izvajanje novih smernic glede vsebine umetnosti in njihove funkcije.
Do takrat so se najbolj priznani slikarji nenehno potegovali za komisije, ki jih je dodeljevala Cerkev, zato so bili prvi, ki so sprejeli te nove estetske spremembe.
Med temi spremembami je veliko bolj neposredna, očitna in gledališka ikonografija, ki je povzdignila cerkvene vrednote in je bila sposobna doseči ne samo intelektualce, ampak nepismene.
Po mnenju strokovnjakov se je barok začel kot reakcija Cerkve proti revolucionarnim kulturnim gibanjem in z bolj liberalnimi idejami.
Vendar je bil Rim epicenter svojega uspešnega razvoja, kjer je arhitektura prevzela večjo vlogo v javnih prostorih in zaznamovala urbano identiteto trenutka, ohranjeno do danes.
V prvih plastičnih manifestacijah baroka je prevladovala asimetrija, centralizacija in ne kompozicija.
Intenzivnost in pomembnost barve sta ji dala razlikovalni učinek v primerjavi z drugimi deli tistega časa. Caravaggio je eden izmed predstavnikov te prve etape.
Gledališče bi na začetku baroka storilo nekaj zmešanih prvih korakov, ne da bi vedelo, da se bo v naslednjih fazah usmerilo k svoji konsolidaciji, da bi postalo multisenzorna izkušnja.
Popoln barok (1625 - 1660)
V tem obdobju se je barok utrdil kot gibanje v večjem številu umetnosti, pa tudi držav.
Baročna arhitektura se je v vsem svojem sijaju začela manifestirati v različnih mestih Italije in Španije. Slika se je razširila po vsej Evropi; Diego Velázquez je bil eden najvidnejših slikarjev tega obdobja in baroka nasploh.
Baročna arhitektura je postavila trend številnih evropskih in celo latinskoameriških stavb.
Osredotočil se je na velike ornamente, pa tudi na zelo okrašene kupole in notranjost, z zaporedji prostornih sob, ki se končajo v glavni spalnici.
Literatura je temu toku prinesla nove možnosti. Nekateri najboljši evropski predstavniki so prišli iz Anglije, Španije in Francije, na primer William Shakespeare, Pedro Calderón de la Barca in Jean Racine. Med najbolj priljubljenimi literarnimi zvrstmi sta bili drama in poezija.
Primer Španije je poseben, saj velja, da se je v času baroka razvilo tisto, kar bi bilo znano kot Zlata doba španske književnosti, pojavil pa se je med drugimi avtorji Miguel de Cervantes, prvi romanopisc.
Celotno obdobje baroka ni bilo osredotočeno le na ekspresivno umetnost; njegove elemente je generacija filozofov, kot so René Descartes, John Locke, Francis Bacon, vzela za predmet preučevanja in razmišljanja.
To je bila faza, v kateri se je razvijalo mešano mišljenje: kombinacija novih idej s starimi verskimi tradicijami.
Poznobarok (1660 - 1725)
Po mnenju nekaterih zgodovinarjev se tretja in zadnja stopnja baroka včasih ne šteje kot taka, ampak kot začetek naslednjega gibanja: rokoko.
Vendar obstajajo tisti, ki trdijo, da so bile demonstracije v tem obdobju v bistvu baročne. V delih te prehodne stopnje so bile ugotovljene nekatere značilnosti.
Skoraj vse umetnosti so v tej fazi ohranile svojo stopnjo pomembnosti in produkcije, večji zgodovinski pomen pa so bile slikarstvo, glasba in gledališče.
Prvi je svoj epicenter ohranil v mestih, kot sta Rim in Benetke, s slikarjema, kot sta Luca Giordano in Sebastiano Ricci. V tem obdobju je bilo narejenih veliko fresk v glavnih deželnih cerkvah.
Pri glasbi velja, da je večina skladb, nastalih v času baroka, nastala v tej fazi in celo nekoliko kasneje.
V nasprotju z drugimi umetnostmi se razpravlja o tem, ali ima baročna glasba iste estetske in konceptualne koncepte, kot so jih zasledili drugi umetniški pojavi.
Glavne glasbene oblike, ki so se pojavile ali postale priljubljene v času baroka, natančneje v tem zadnjem obdobju, sta bila koncert in simfonija ter sonata in kantata. Glasbeno eksperimentiranje v tej fazi je bilo tesno povezano z gledališčem.
Nastopne umetnosti so se v tej fazi utrdile in bi na mednarodnem prizorišču dobivale vse večji pomen.
Po religioznih konceptih, ki so privedli do baroka, je gledališče na oder spustilo bogove in božanstva, tehnologija pa je ponudila možnost veliko bolj intimne izkušnje, brez prisotnosti uporabljenih strojev.
Čeprav se je barok končal kot umetniško gibanje, se danes izraz še vedno uporablja za opis fizičnih lastnosti ali faz razvoja drugih umetniških ali izraznih del.
Reference
- Obveznice, ME (2013). Zgodovina glasbe v zahodni kulturi. Pearson.
- Bury, JB (1956). Pozno barok in rokoko na severnem Portugalskem. Časopis Društva arhitekturnih zgodovinarjev, 7–15.
- Gilmore, E. (1982). Dokumentarna zgodovina umetnosti, letnik 2: Michelangelo in maniristi, barok in osemnajsto stoletje. Princeton University Press.
- Maravall, JA (1986). Kultura baroka: Analiza zgodovinske strukture. Minneapolis: University of Minnesota Press.
- Cena, C. (1993). Zgodnja baročna doba: od konca 16. stoletja do 1660-ih let. London: Macmillan.