- Življenjepis
- Zgodnja leta
- Slavnostni uvod v svet glasbe
- Učenje z Nikolajem Zverevim
- Začetek kariere pianista in skladatelja
- Močna depresija in izboljšanje razpoloženja
- Izseljevanje
- Osebno življenje in smrt
- Slog
- Vpliv drugih velikih skladateljev
- Predvaja
- Koncert za klavir št. 2
- Preludij v C ostri molu
- Reference
Sergej Rahmaninov (1873–1943) je bil znan in cenjen glasbenik, skladatelj in pianist ruske narodnosti, ki je ustvaril zapletene glasbene skladbe in bil znan kot svoje delo kot dirigent. Danes velja za enega najpomembnejših skladateljev 20. stoletja in enega najvplivnejših pianistov v zgodovini glasbe.
Rahmaninov je nadaljeval z linijo poznega romantizma, ki je bila običajna znotraj gibanja ruskih skladateljev. Za njegove glasbene skladbe je značilno, da imajo veliko liriko, nanje pa vplivajo in negujejo zvoki ruske popularne glasbe.

Druga značilnost njegovih skladb je uvedba velikih akordnih blokov, kar otežuje razlago njegovih del. Govori se, da se je to zgodilo zaradi velike velikosti njegovih rok, kar mu je omogočilo uporabo akordov, ki jih drugi skladatelji svojega časa običajno niso izbrali.
Rachmaninov se spominja po tem, da je posnel slovito skladbo Koncerta za klavir in orkester št. 2, katerega uspeh brez primere ga je pripeljal do položaja v evropskem glasbenem gibanju. Ta komad je imel za avtorja močno čustveno vrednost, saj je izdelava tega koncerta pomenila zapiranje zelo temačnega cikla v njegovem življenju.
Druge njegove mojstrovine so: Druga simfonija, Koncert za klavir in orkester številka 3 in 4, Zvonovi, Otok mrtvih in številne druge skladbe, ki jih je treba izvajati na klavirju, kot so njegovi preludiji in nekatere suite, ki jih je treba igrati. Z obema rokama.
Po besedah poznavalcev je Rachmaninovo delo polno simbolov, ki se odzovejo na sliko ali jo spremljajo; z drugimi besedami, gre za podobe-simbole, ki se manifestirajo skozi motive. Eden izmed simboličnih motivov, ki jih avtor najbolj uporablja, je na primer v srednjeveških temah.
Ta simbolika, ki je bila prisotna v Sergejevih skladbah, je bila zelo pogosta v poznem 19. in začetku 20. stoletja; ta desetletja so tesno povezana s predpisi poznega romantizma.
Življenjepis
Zgodnja leta
Sergej Rahmaninov se je rodil 1. aprila 1873 v Semyonovu, mestu, ki se nahaja v Nižnji Novgorodu.
Bil je četrti otrok v družini šestih bratov. Njegov oče je bil Vasili Rahmaninov, ki je bil do rojstva njegovih sinov v hudih finančnih težavah.
Vendar to skladateljevim zgodnjim letom ni preprečilo, da bi bili srečni in produktivni, saj so ga že od malih nog spodbujali k orientaciji v glasbeni disciplini.
Ta ruski skladatelj je bil del obsežne in izjemne glasbene tradicije znotraj njegove družine: njegov praded je bil cenjen violinist, njegova prababica pa dobra pevka. Oče je imel močno ljubezen do glasbe in mama ga je naučila prvih ur klavirja.
Po obdobju stabilnosti je Sergejin oče spet doživel finančne težave, zato je morala družina zapustiti dom v Onegu, da bi iskala boljše dohodkovne možnosti. Zaradi tega so se Rahmaninovi preselili v precej majhno stanovanje v ikoničnem mestu Sankt Peterburg.
V tem obdobju je ena od Sergejevih sester umrla zaradi davice, nalezljive bolezni, ki je brutalno napadla rusko mesto. Rahmaninova mati je tragični dogodek sprejela zelo slabo, saj je svojega moža krivila za hčerino smrt. Zaradi tega se je Vasili kmalu odločil zapustiti družino.
Slavnostni uvod v svet glasbe
Rachmaninov je pri sedmih letih nadaljeval pouk klavirja pri profesorici Ani Dmitrievi Ornatzkaia, ki je bila navdušena nad mladinimi sposobnostmi.
Zaradi tega je materi priporočil, naj ga vpiše na konservatorij v Sankt Peterburgu. Sergej se je klavir učil tudi pri sestrični Aleksanderju Il'yichu, ki je poučeval pri pianistu Franzu Lisztu.
Podobno se je Rahmaninov učil od treh drugih ruskih skladateljev, ki so bili takrat zelo pomembni: Antona Arenskega (1861–1906), ki ga je naučil različnih trikov harmonije; Aleksander Serguejevič Tanejev (1850-1918); in Petr Ilych Čajkovski (1840-1893), ki ga je učil kontrapunkta in je bil njegov velik glasbeni mentor.
Zaradi očetove opustitve je bilo v Rachmaninovi hiši veliko nereda, zato je mladi skladatelj izkoristil priložnost, da pobegne iz pouka in se sprehodi po mestu Sankt Peterburg. Zaradi njegovega ravnanja je bil Sergej suspendiran iz konservatorija in mu grozi izgon.
Učenje z Nikolajem Zverevim
Soočena s to situacijo se je mati odločila, da bo oskrbovala svojega nečaka Aleksandra Silotija v Serguei.
V tistem času je bil Siloti vrhunski pianist, ki ga dobro poznajo v ruski državi. Odločil se je, da bo Rahmaninova poslal v Moskvo, kjer je pouk prejel od Nikolaja Zvereva, strogega učitelja, ki je bil znan po svoji resnosti in po navdihu spoštovanja med svojimi učenci.
Ta izjemnega učitelja je zanimalo, da so njegovi učenci imeli znanje na različnih umetniških področjih, zato jih je popeljal na različne koncerte in v gledališče. Prav tako je Zverev na svojem domu organiziral družabna srečanja, ki so se jih udeležili odlični glasbeniki in pisatelji tistega časa. Ta uvod v umetnostni svet je negovala Sergejevo ustvarjalnost in domišljijo.
Učna faza z Zverevim se je končala, ko je Rahmaninov predlagal, da del svojega časa izkoristi za vadbo kompozicije.
Hud moški, kot je njegov učitelj, ni dojemal ljubezni do tega mladeniča, saj je menil, da bi se posvečanje komponiranju izgubljalo nadarjenost. To je privedlo do prepira in Rachmaninov se je moral znova preseliti s svojo teto in bratrancem.
Začetek kariere pianista in skladatelja
Po vajenju s tem učiteljem se je Rahmaninov posvetil sestavljanju več del, ki jih je spodbudila svoboda, ki jo ima zdaj in družinska podpora. Leta 1981 je diplomiral z najboljšimi ocenami; v tem času je napisal svoj prvi koncert za klavir in orkester.
Leta 1892 je izdal svoje delo z naslovom Trio za klavir, violino in violončelo, na katerega je vplivalo njegovo učenje z velikim Čajkovskim.
Pri 19 letih je končal svojo prvo opero z naslovom Aleko. Takrat je Rachmaninov osvojil zlato medaljo na konservatoriju in veljal za mlado glasbeno obljubo.
Ko je Sergej Rachmaninov premierno predstavil svoj komad z naslovom Prelude in C ostrino molu, je njegova slava postala še močnejša v ruskem umetniškem in glasbenem gibanju. To delo je postalo zelo priljubljeno v klavirskih okoljih.
Rahmaninov je sestavil simfonično pesem z naslovom The Rock for the Chaikovsky to direct. Temu sestavku je bil učitelj zelo všeč; vendar ga ni mogel usmeriti, ker je umrl. V čast smrti leta 1893 mu je Sergej posvetil svoje delo Trio élégiaque, ki je zahtevalo sodelovanje klavirja, violine in violončela.
Močna depresija in izboljšanje razpoloženja
Januarja 1895 je Sergej Rahmaninov začel skladati svojo Prvo simfonijo, delo, ki ga je predstavil istega leta. Vendar je bil režiser njegovega dela Aleksander Konstantinovič Glazunov med predstavo pijan, tako da se je na koncu Sergejeva premiera izkazala za katastrofo.
Zaradi tega odmevnega neuspeha je Rachmaninov potonil v hudo depresijo, ki je trajala vse do leta 1900, ko se je odločil za zdravljenje pri znanem psihoterapevtu tistega časa, za katerega je bilo znano, da uporablja hipnozo: dr. Nikolaj Dahl.
Zdravljenje tega znanstvenika je bilo uspešno, zato je Sergeja pripeljal do energijskega okrevanja in ga navdihnil za svojo najboljšo sestavo.
Okrevanje Rachmaninova je povzročilo njegovo najbolj potrpežljivo in morda najbolj cenjeno delo z naslovom Koncert št. 2 za klavir v moški moški Op. Ta izjemna skladba je bila posvečena doktorju Dahlu, ki je bil med izvajanjem koncerta zadolžen za igranje viole.
V naslednjih letih je Rachmaninov leta 1906 sestavil še druge čudovite skladbe, kot je Simfonija št. 2 v molu E, op. 27; simfonična pesem Otok mrtvih Op 31, leta 1910, ki jo je navdihnila romantična slika Arnolda Böcklina; in njegovo znamenito delo Las Campanas iz leta 1913, ki je temeljilo na pesmi pisatelja Edgarja Alllana Poea.
Izseljevanje
Zaradi razmer v Rusiji, v katerih je bilo leta 1905 usmrčenih 500 ljudi, je moral Rachmaninov zapustiti svojo rodno državo in se leta 1917 odpravil v ZDA z družino.
Kljub tej težavi je Sergej še naprej komponiral dela, kot so variacije na temo Arcangela Corellija (1934), Rhapsody na temo Paganinija op. 43 (1934) in Simfonija št. 3 v molu (1936).
Osebno življenje in smrt
Leta 1902 je Rachmaninov po duševnem okrevanju in po predstavitvi koncerta št. 2 napovedal, da se bo poročil s svojo sestrično Natalijo Aleksándrovno Sátino.
Njuno poroko je bilo treba proslaviti v vojaški kapeli, saj je Ruska pravoslavna cerkev prepovedala poroke med sorodniki.
Sergey Rachmaninov je umrl 28. marca 1943 v mestu Beverly Hills, ko je bil star 69 let, žrtev raka, ki ga ni bilo mogoče diagnosticirati pravočasno.
Slog
Ena od značilnosti Sergeja Rahmaninova je močan vpliv popularne glasbe; pravzaprav je skladatelj sam ugotovil, da je bila njegova glasba plod njegovega temperamenta, zato je bila to ruska glasba.
Vendar je trdil, da se ni nikoli zavestno odločil pisati ruske glasbe, niti katere koli druge vrste; odnesel ga je le njegov okus in kompozicijski značaj.
Prav tako ostaja Rahmaninova glasba povezana s subjektivizmom pojmov romantičnega gibanja.
To se jasno vidi na način, na katerega skladatelj vpliva na knjigo, pesem ali sliko, da izvaja svoje glasbene skladbe.
Vpliv drugih velikih skladateljev
Drugi element, ki je prisoten v Rachmaninovih skladbah, je v spominjanju nacionalističnega barvanja, ne da bi bil ločen od poznega romantizma 20. stoletja.
Na enak način je mogoče zaznati nekatere kompozicijske vidike njegovih velikih učiteljev, kot sta Franz Liszt in Čajkovski.
Vpliv Franca Liszta na glasbo Sergeja Rachmaninova je razviden na primer v tem, da se je Sergej vrnil v šolo hitrosti, medtem ko je prevzel okus po virtuoznem slogu.
Obdelava njegovih klavirskih koncertov ima tudi svetlo in čustveno nianso, značilno za tega madžarskega skladatelja in druge glasbenike, kot je Rubinstein.
Predvaja
Kot je razvidno, ima skladatelj in pianist Sergej Rahmaninov širok repertoar glasbenih del, ki jih še danes prakticirajo najbolj studijski izvajalci. Dve izmed najbolj izvajanih skladb sta njegov slavni klavirski koncert št. 2 in njegov Preludij v moštvu C-ostrina.
Koncert za klavir št. 2
Ta koncert je izpopolnjena glasbena skladba za klavir in orkester in je sestavljen iz treh gibanj: prvo je moderato, drugo je adagio sostenuto in tretje Allegro scherzando.
Kar zadeva moderato, se to gibanje začne z nekaterimi akordi na klavirju, ki simulirajo zvok zvokov zvona, da bi ustvarili napetost in pričakovanje pri poslušalcu. V tem delu orkester igra rusko melodijo, klavir pa spremljajo ponavljajoči se arpeggio.
Adagio sostenuto uporablja vrsto počasnih akord v molu C, klavir je preprosta arpeggiated figura. Osrednjo temo uvaja flavta, ki daje vhod ostalim solistom.
V allegro scherzando je zavzeta tema prvega gibanja in kaže se močna orkestracija v crescendu, ki vodi do konca dela.
Preludij v C ostri molu
To je eno najbolj znanih del tega skladatelja. Izšel je leta 1892, izvedel pa ga je sam ustvarjalec med moskovskim festivalom električnih razstav.
Ta uvod sestavlja 62 palic, ki so napisane v trikotni obliki in v ostri črki C. Ta orkestrski komad je del glasbene zasedbe Morceaux de Fantaisie.
Reference
- Peña, J. (2015) Analiza in kontekstualizacija klavirske sonate št. 2, op. 36 skladatelja Sergeja Rahmaninova. Pridobljeno 29. novembra 2018 iz institucionalnega skladišča Bdigital: bdigital.unal.edu.co
- Recio, L. (2016) Uživa v Simfoniji št. 2 Sergeja Rajmaninova. Pridobljeno 29. novembra 2018 iz Dialneta: dialnet.unirioja.es
- Verjat, M. (1981) Zlata doba koncerta, Sergej Rahmaninov. Pridobljeno 29. novembra 2018 iz Dialneta: dialnet.unirioja.es
- Sayfúllina, M. (2012) Simbolizem v ruski kulturi: S. Rachmaninov, A. Skriabin in I. Stravinski. Pridobljeno 29. novembra 2018 iz katalonskih revij: raco.cat
- Gurkova, M. (sf) Nostalgija kot ključ do branja: tolmač pred sonato ali str. 36 avtor Sergej Rahmaninov. Pridobljeno 29. novembra 2018 iz Academia Amazonas: s3.amazonaws.com
