CRISTÓBAL DE VILLALPANDO: BIOGRAFIJA, ZNAČILNOSTI NJEGOVE SLIKE, DELA - BIOGRAFIJE - 2025

Cristóbal de Villalpando (1649–1714) je bil vidni slikar poznih 17. in začetka 18. stoletja. O umetniku je že pred njegovo poklicno kariero znanih nekaj podatkov, zgodovinarji pa se strinjajo, da bi bil njegov rojstni kraj lahko v Mexico Cityju.

Njegova dela so bila, nasprotno, dobro znana. Njegovo prvo delo izvira iz leta 1675 in je bilo narejeno v cerkvi v Puebli, čeprav je bila njegova najpomembnejša vloga opravljena z več slikami za katedralo v Mehiki.

Slikanje Mojzesa in bronaste kače ter Jezusovo preobrazbo. Vir: Cristóbal de Villalpando, prek Wikimedia Commons.

Vloga Villalpanda je bila ključnega pomena pri prenovi, ki so jo Španci izvajali na umetniški ravni v Mehiki. Cilj je bil preoblikovati ikone ali simbole, ki so jih uporabljali z namenom, da jih prilagodijo političnim, družbenim in kulturnim tradicijam novih kolonizatorjev.

Najbolj opazne lastnosti dela, ki ga je opravil Villalpando, so bile povezane z uporabo bleščic ali zlatih okrasnih. Slog potez čopiča ni sledil določenemu vzorcu.

Eno njegovih najpomembnejših del je bilo zmagoslavje Cerkve, delo, ki je izstopalo po velikih dimenzijah.

Življenjepis

Podatkov o življenju Cristóbal de Villalpando skorajda ni. Točnega datuma, ko se je rodil, ni znano, saj njegovo potrdilo o rojstvu ali krstu še nikoli ni bilo ugotovljeno. Prav tako ni podatkov o njegovi usposobljenosti za profesionalca.

Celotno delovno dobo je opravljal v Novi Španiji, med Pueblo in Mexico Cityjem. Bil je slikar, ki je delal posebej za komisije, ki so jih naredili Španci. Njihov cilj je bil prenoviti lokalno umetnost, vendar so ji dali značilnosti, značilne za evropsko kulturo.

V poznih 17. in v začetku 18. stoletja je bil eden najpomembnejših in iskanih umetnikov. Bil je temeljni del evolucije baročnega gibanja na tem območju ameriške celine.

Med rastjo slikarja je Mehika živela fazo, v kateri je religija močno vplivala na vse vidike družbe. To je bilo preneseno v različne umetniške discipline države in veliko je bilo vloženega v promocijo figure katoliške cerkve.

V nekem trenutku se je njegov vpliv mutiral na Churrigueresque slog. Na ta način se je Villalpando obrnil na nekaj umetniških idej iz Evrope, da bi se osredotočil na več lokalnih vidikov.

Več kot deset let je služil kot umetniški inšpektor za oblasti španske krone. Zahvaljujoč temu položaju je imel velik vpliv, zlasti za novo generacijo slikarjev v Novi Španiji.

Med stvarmi, ki so se domnevale v Villalpandovem življenju, je ta, da nikoli ni zapustil Mehike.

Družina

Starša Cristóbal de Villalpando sta bila Juan de Villalpando in Ana de los Reyes. To je informacija, ki je znana zahvaljujoč dokumentu, v katerem slikar daje podatke o svojih starših.

V istem besedilu, ki so ga našli v mehiški katedrali, je Villalpando trdil, da je domačin kraja, zato so zgodovinarji potrdili, da je njegova narodnost mehiška. Toda to so podatki, ki jih ni bilo mogoče potrditi na noben drug način.

Poleg tega se je Villalpando poročil z Marijo de Mendozo v Puebli, par pa je imel v poznejših letih do štiri otroke.

Usposabljanje

Med tistimi, ki se domnevajo o Villalpandovem življenju, so bile podrobnosti o njegovih umetniških nagibih in o tem, kdo so bili njegovi učitelji v fazi treninga kot slikarji.

V tem smislu so se zgodovinarji osredotočili na analizo Villalpandovih del, da bi ugotovili, kateri elementi so podobni tistim drugih umetnikov iz prejšnjih časov. Te študije so omogočile ugotovitev, da je Villalpando v mnogih pogledih sovpadal s slikarjem Baltasarjem de Echaveom Rioja.

Diego de Mendoza je bil imenovan tudi za enega od učiteljev Villalpanda. Predvsem zaradi družinske vezi, ki sta jo ustvarila oba umetnika, ko se je Villalpando poročil z eno od hčera.

Značilnosti njegove slike

Eden najbolj značilnih elementov umetniškega dela Villalpanda je, da so se njegova dela zelo jasno osredotočila na religiozne teme. Vedno je delal za komisije, njegove slike pa so krasile zelo emblematične cerkve Nove Španije.

Nadangeli so bili zelo prisotni liki v delih Villalpanda. Prišel je slikati San Miguel, San Ignacio, San Joaquín ali Francisco Javier.

Med letoma 1690 in 1710 so bila preživeta najpomembnejša leta njegove kariere. Toda njegovo prvo delo je bilo opravljeno leta 1675 v samostanu San Martín Caballero, danes znanem kot samostan Huaquechula.

Izpostavil je pomen, ki ga je imel na svoji platni prisotnost in reprezentacija svetlobe. Čeprav je bila značilnost, ki se je pojavila, ko se je začel odmikati od baročnih idej nekaterih Špancev, ki so se nagibali k temnejšim okoljem.

Prizori, ki jih je Villalpando upodobil v svojih delih, so imeli veliko število barv.

Več njegovih del je izstopalo po veliki velikosti. Mojzes in bronasta kača ter Jezusovo preobraženje je platno, visoko skoraj 30 čevljev. Na tej sliki so bili liki upodobljeni v življenjski velikosti.

Biblijski liki, ki jih je upodabljal, so uporabljali za prenos gibanja in so fizično vedno imeli podobne lastnosti.

Reprezentanca deluje

La dolorosa, delo Cristóbal de Villalpando. Vir:], prek Wikimedia Commons.

Oltarna slika samostana San Martín Caballero je eno njegovih najpomembnejših del, saj je prvo slikarjevo kariero. V tem delu je bil Villalpando avtor 17 od 18 slik, ki jih ima. Na platnih so predstavljeni nekateri svetniki in Devica Marija.

To delo Villalpanda je v preteklih letih močno pretrpelo. Najprej je Villalpando bil zadolžen za prenos slik oltarne slike na platno, saj so bila prej dela na ploščah.

V 19. stoletju je bil oltarni del prvič obnovljen in poudarjena je bila uporaba barv. Predvsem zato, da bi delo lahko pridobilo svetilnost. Nacionalni inštitut za antropologijo in zgodovino (INAH) je bil zadolžen za ponovno obnovo leta 2012, po potresu leta 2017 v Mehiki pa si še naprej prizadevajo za obnovo samostana.

Villalpando je bil skozi leta zadolžen za obnovo in izdelavo več oltarnih del. Vse do osemdesetih let je z Juanom Correajem prispevalo njegovo najpomembnejše delo: okrasitev katedrale v Mehiki.

V tej prilogi so bila nekatera njegova dela Devica apokalipse, Apoteoza San Miguela ali militantna cerkev.

Zgodovinarji so ugotovili, da je Vida de San Ignacio zadnje delo Cristóbal de Villalpando. Tam je slikar naredil več kot 22 platen (vendar ni bilo ugotovljeno, če jih je več), v katerih je predstavljal vse najpomembnejše vidike svetnikovega življenja. To je bila komisija, ki jo je sestavil noviciat iz Tepotzotlána.

Muzeji

Trenutno so dela Cristóbal de Villalpando raztresena med verskimi ustanovami in v različnih muzejih. Mehična katedrala v Mehiki ima velik del svojega dela, prav tako muzej v starem templju Device Guadalupe.

Oddelek, ki so ga poimenovali v čast Villalpandoja, je nastal v muzeju bazilike Santa María de Guadalupe v Tepejacu. Na tem področju muzeja ste lahko opazovali nekaj slikarjevih del in cenili razvoj njegovega dela.

Poleg tega je v Tepejacu ena najpomembnejših ali najbolj znanih slik Villalpando na svetu: slika El dulce nombre de María. To delo je bilo razstavljeno v najpomembnejših muzejih na svetu, kot je El Prado, v Španiji; Louvre, v Franciji; in New York Metropolitan v ZDA.

Pomen

Čeprav je še danes obkrožen z neznankami, je delo Cristóbal de Villalpando zelo cenjeno.

Zahvaljujoč delom, kot sta Mojzes in bronasta kača ter Preobraženje Jezusovo, je Villalpando leta 2017 uspel imeti samostojno razstavo v Metropolitanskem muzeju umetnosti v New Yorku.

Ta razstava, imenovana Cristóbal de Villalpando: mehiški baročni slikar, je bila mejnik, ker Moisésova slika nikoli ni zapustila Pueble.

Marijino sladko ime je sicer v baziliki Guadalupe, vendar je bilo eno njegovih najbolj razstavljenih del po vsem svetu. Uspelo je biti del razstav v najpomembnejših evropskih muzejih, kot sta El Prado ali Louvre.

Dela, kot je Adoration the Magi, so del dediščine univerze Fordham v New Yorku. Toda normalno je, da je treba obiskati različne cerkve v Mehiki, da bi bil priča delu Villalpanda.

Kontroverze

Dolgo časa je Cristóbal de Villalpando pripisoval avtorstvo slike El Parián. To delo je bilo predmet številnih študij in razprav, dokler se konec 20. stoletja ni ugotovilo, da slikar ni avtor.

Izjava je prišla z Estetskega raziskovalnega inštituta, oddelka UNAM, kjer so zagotovili, da slika izhaja iz drugega dela 18. stoletja, ko je Villalpando že umrl.

Reference

1. Bargellini, C. (1999). Cristóbal de Villalpando pri katedrali v Puebli.
2. Leyva-Gutierrez, N., Brown, J., Sullivan, E. in Russo, A. (2012). Moč slikanja: podobe cerkvene oblasti v Novi Španiji iz sedemnajstega stoletja.
3. Maza, F. (1964). Slikar Cristóbal de Villalpando. Mehika: Inst. Nal antropologije in zgodovine.
4. Villalpando, C. in Gutiérrez Haces, J. (1997). Cristóbal de Villalpando. Mehika .: Inštitut za estetske raziskave.
5. Villalpando, C., Fernández de Calderón, C., Monroy Valentino, C., Ángeles Jiménez, P. in Brown, J. (drugo). Cristóbal de Villalpando, mehiški baročni slikar.