BERTOLT BRECHT: BIOGRAFIJA, ZNAČILNOSTI, DELA IN STAVKI - BIOGRAFIJE - 2025

Bertolt Brecht (1898–1956) je bil dramatik, romanopisac, režiser in pesnik nemškega porekla. V Nemčiji je priznan kot eden najpomembnejših gledaliških avtorjev v 20. stoletju.

Za očeta epskega ali didaktičnega gledališča je za njegova dela značilen velik vpliv misli Karla Marxa, pa tudi kot spodbuda za družbeno kritiko.

Portret Bertolta Brechta. Vir: Bundesarchiv, Bild 183-W0409-300 / Kolbe, Jörg / CC BY-SA 3.0 DE

Avtor 30 gledaliških del, pa tudi pesmi, člankov o gledališki kritiki, traktatov o gledališki režiji in filmskih scenarijev. Med njegovimi deli izstopajo "Bobni v noči", "Threepenny Opera", "V džungli", ki jih kritiki niso le nagradili in jih nekateri občudovali, ampak so sprožili tudi polemike in razprave o politični resničnosti.

Življenjepis

Eugen Berthold Friedrich Brecht se je rodil 10. februarja 1898 v Augsburgu v zvezni državi Bavarska v Nemčiji. Odraščal je v družini srednjega razreda.

Njegov oče Berthold Friedrich Brecht je bil katolik, ki je vodil majhno tovarno papirja, njegova mati Sophie née Brezing pa je bila goreča protestantka. S svojim vplivom se je tako seznanil z Biblijo, da bi bil laten dejavnik pri njegovih delih.

Že od malih nog so bile vidne njegove umetniške težnje. V srednjih šolah je ob prvi svetovni vojni objavljal poezijo in tudi enočlansko dramo. Čeprav je sprva podpiral, je kmalu izrazil nasprotovanje na sojenju, zaradi katerega so ga skoraj izgnali iz šole.

Leta 1917 se je vpisal na študij medicine in filozofije na univerzi v Münchnu, vendar je na odru užival v življenju, se družil z boemskimi skupinami in študiral dramo pri zgodovinarju in raziskovalcu nemške literature Arthurju Kutscherju.

Leta 1918 so ga šest tednov pred kapitulacijo Nemčije umaknili v vojsko, v tem času je služboval v vojaški bolnišnici in bil izvoljen v avgsburško sovjeto delavcev in vojakov.

Uspešen začetek

S komaj dvajsetimi leti je Brecht že napisal svojo prvo mojstrovino in več pesmi, ki bi ga postavile med najboljše v svoji državi. Njegov prvenec Baal je bil plod razprav na Kutscherjevem seminarju.

Njegovo drugo delo v filmu Bobni v noči (1922) je prejelo eno najpomembnejših literarnih nagrad tistega časa: Kleistovo nagrado za dramo. Čeprav je treba opozoriti, da je bil tudi to razlog, da se je uvrstil na črni seznam nacistov. Naslednje leto je v džungli sprožil škandal, ki je še povečal pozornost na njegov talent.

Toda leta 1924 je prilagodil in uprizoril igro, ki bi ga katapultirala kot enega najbolj priznanih dramatikov na svetu, Christopherja Marlowea Edwarda II.

Leta 1928 je Brecht zasnoval zgodbo o operi berača Johna Greya (1728), da bi naredil še eno od svojih velikih produkcij skladatelja Kurta Weilla iz opere Threepenny, s katero bo stalno sodeloval.

Epsko gledališče in prostovoljno izgnanstvo

Bilo je v tridesetih letih prejšnjega stoletja, ko je Brecht oblikoval koncept epskega gledališča. Vzporedno so ga naklonjenost marksističnim idejam in vzpon nacističnega gibanja privedli do bolj neposredne zavezanosti za komunistično stranko.

Z izbruhom druge svetovne vojne in prihodom Adolfa Hitlerja na oblast leta 1933 je Brecht raje zapustil svojo državo. Dokler se ni naselil v ZDA, je bil prostovoljno izgnan v Avstrijo, Švico, Dansko, Finsko, Švedsko, Anglijo in Rusijo.

Odstranjen v nemškem državljanstvu je izvajal protinacistični odpor in propagando v časopisu v nemškem jeziku, ki je izhajal v Moskvi, pa tudi s svojimi literarnimi deli.

V tem obdobju je napisal veliko svojih najbolj priznanih iger. Nekaj ​​scenarijev je razvil tudi za Hollywood, a se mu ni tako dobro godilo kot v svetu tabel.

Vrnitev v Berlin in zadnja leta

Tudi v Severni Ameriki ni bil povsem miren. S tako imenovano hladno vojno med ZDA in Severno Ameriko mu je sledil Neameriški odbor za dejavnosti (HUAC) zaradi njegovih komunističnih idealov.

Brecht in še 40 drugih hollywoodskih pisateljev, režiserjev, igralcev in producentov so bili septembra 1947 poklicani, da se pojavijo pred HUAC-om. Na začetku je zavrnil pričevanje o svoji politični pripadnosti, dokler na koncu ni izjavil, da ni član komunistične partije.

Dan po zaslišanju HUAC-a je odšel iz ZDA. Najprej je preživel čas v Švici, a se kmalu vrnil v Nemčijo. Naselil se je v vzhodnem Berlinu, kjer je lahko svobodno izrazil svoje komunistične ideale.

Skupaj s soprogo Helene Weigel je ustanovil gledališko družbo, Berliner Ensemble, s katero je uresničil vse svoje koncepte in načela epskega gledališča.

V Berlinu je 14. avgusta 1956 v 58. letu starosti umrl eden najvidnejših nemških dramatikov 20. stoletja.

Značilnosti njegovega dela

Skulptura Bertolta Brechta Fritza Cremerja. Vir: Jörg Zägel

Brecht je v svoji karieri razvijal izvirne zgodbe, a tudi dela drugih avtorjev preoblikoval v sodobne interpretacije. Njegova dela prikazujejo vpliv španske dramatike, absurdne satire, filmov, popularne literature, celo pripovedi o Daljnem vzhodu in elizabetanskem gledališču.

Za razliko od dramskega sloga je bilo Brechtovo epsko gledališče počasnejše in bolj odsevno. Za lažjo meditacijo in analizo se je skušal izogniti napetosti in konfliktom. Nasprotoval je tistemu, kar so predlagali drugi gledališki režiserji, na primer pretiranemu realizmu, ki ga je predlagal Rus Konstantín Stanislavski (1863-1938), ali največjemu vznemirjanju, ki si ga je v gledalcih zamislil Francoz Antonin Artaud (1896 - 1948).

Njegova osredotočenost na argumentacijo in razpravo je skušala soočiti občinstvo, ki jim je dajal kritično vlogo v družbenopolitičnih situacijah, ki jih je predstavil, in jih spremenil v "produktivne gledalce." Znano tudi kot dialektično ali didaktično gledališče, imelo je namen socialne revolucije in je bilo namenjeno prebuditi kolektivno počutje s protislovji, humorjem ali igrami.

Pobegnil je tudi k melodrami, manipulativnim argumentom in identifikaciji z likom, ki ga v aristotelskem gledališču poznajo kot katarza. Za to je uporabil scenske vire, kot so pesmi, prologi, kretnje, glasba, kulise, ki so prekinili pripoved in omogočili, da se komad odtuji ali odtuji od resničnosti.

Publika se nato neha vključevati v scensko akcijo, sočustvovati z liki in doživljati njihova čustva, da postane opazovalec, ki se sooča s situacijo, kar od njih zahteva, da sprejmejo odločitve in ustrezno ukrepajo.

Drugi njegov velik prispevek je bila uporaba gestusa, vira, ki ga je navdihnilo kitajsko gledališče. Brecht je igralce pozval, naj sprejmejo fizično držo ali gesto, ki jim je omogočila, da igrajo lik brez pretirane čustvenosti in se distancirajo od lika.

Poleg tega je igralcu omogočil igranje več vlog v njegovih delih in pogosto promoviral "razbijanje četrte stene", napravo, v kateri lik govori neposredno občinstvu.

Objavljena dela

Gledališki deli

- Baal (1918)

- Bobni v noči (1922)

- Moški je človek (1926)

- Opera Threepenny (1928)

- Strah in beda v tretjem rajhu (1935)

- Življenje Galileja (1938)

- Strah in beda tretjega rajha (1938)

- Dobra oseba Sezuana (1940)

- Mati pogum in njeni otroci (1941)

- Uporni vzpon Artura Ui (1941)

- Dobra ženska iz Sečuvana (1943)

- Kavkaški krog krede (1948)

Akademska dela

- Mali organum za gledališče (1948)

Fraze

1. Bertolt Brecht. (2020, 9. januarja). Wikipedija, prosta enciklopedija. Pridobljeno z es.wikipedia.org
2. MCN Biografias.com. (sf) Brecht, Bertolt (1898–1956). Pridobljeno z mcnbiografias.com.
3. Bertolt Brecht. (2008, 3. april). Nova svetovna enciklopedija. Pridobljeno iz spletnega mesta newworldencyclopedia.com
4. Sodelavci Wikipedije. (2019, 10. januarja). Bertolt Brecht. V Wikipediji, The Free Encyclopedia. Pridobljeno s strani en.wikipedia.org
5. Augustyn, A. (2019, 5. september). Bertolt Brecht. Encyclopædia Britannica. Pridobljeno od britannica.com
6. Bertolt Brecht. (2019, 25. novembra). Wikiquote, Zbirka znanih stavkov. Pridobljeno z es.wikiquote.org
7. Brecht, Bertolt. (2019, 03. decembra). Gale Kontekstna enciklopedija svetovne literature. Pridobljeno iz Encyclopedia.com