- Življenjepis
- Izlet v Pariz
- Prekleti pesniki
- Vrnitev v Ekvador
- Časopis La Prensa
- Smrt njegovega očeta
- Poroka
- Smrt
- Predvaja
- Generacija brez glave
- Slog in tema
- Glasbenost
- The Onyx flavta
- Pesmi
- Prevod
- Tvoj spomin zame
- Reference
Arturo Borja (1892-1912) je bil pesnik, rojen leta 1892 v Quitu v Ekvadorju. Čeprav je bila njegova literarna produkcija zelo kratka, velja za enega predhodnikov modernizma v svoji državi. Skupaj s tremi avtorji je oblikoval obglavljeno generacijo, imenovano po zgodnji smrti vseh njenih sestavnih delov.
Borja je začel pisati že v zelo mladih letih. Njegova osebnost in s tem njegova glavna tema je zelo zaznamovala izobrazba, ki jo je prejel od očeta. Tako ga je stroga disciplina, ki ji je bil podvržen, odrasel v zelo represivnem okolju, kar je povečalo njegovo naravno nagnjenost k depresiji.

Vir: DaTuOpinión.com, nedefinirano
Med potovanjem po Parizu je avtor prišel v stik z več najbolj znanimi pisatelji trenutka, tako imenovanimi Prekleti pesniki. Po vrnitvi v Ekvador je oponašal, kar je videl v francoski prestolnici, vodil je skupino mladih avtorjev, za katere je bil značilen njihov boemski značaj in talent.
Leta 1812 se je poročil in preživel nekaj tednov na medenih tednih. Le nekaj tednov pozneje je mladi pesnik storil samomor s prekomernim odmerjanjem morfija. Njegovo delo so leta 1820 prijatelji objavili v posebni izdaji.
Življenjepis
Arturo Borja Pérez se je rodil v mestu Quito (Ekvador) 15. septembra 1892. Njegova družina je imela zelo opazne prednike, saj je bil Borja neposredni potomec papeža Aleksandra VI. In vnuka Ferdinanda II iz Aragona.
Njegovo otroštvo je zaznamovala osebnost njegovega očeta, Luis Felipe Borja Pérez, v Ekvadorju znan po političnem, pravnem in, tudi, literarnem delu. Po pesnikovih biografih je bilo njegovo otroštvo mirno, a ne srečno. To je bilo, kot je bilo zapisano, posledica njegovega očeta.
V družinskem domu je vladala stroga disciplina. Nekateri učenjaki menijo, da je Arturov oče ocenjen kot obsesiven in se vedno zaveda svojega dela. Zdi se, da je oče vsem otrokom vsiljeval stroge urnike in strogo disciplino, kar je na koncu zatiralo razvoj Arturove osebnosti.
Posledica te represivne vzgoje je bila pesnikova nagnjenost k depresiji. Številni biografi opozarjajo, da je odločilno vplival na samomor, ki mu je končal življenje.
Arturo Borja je po drugi strani vedno zanimala poezija. Imel je komaj petnajst let, ko je napisal svoje prve pesmi.
Izlet v Pariz
Prav med pisanjem si je Arturo s peresom poškodoval oko. Ni znano, kako se je to zgodilo, dejstvo pa je, da je vrh tega perja plešast na enem od njegovih očesnih zrkel. Da bi poskušal izboljšati poškodbo, je pesnik in njegov oče odpotoval v Pariz leta 1907, ko je bil star komaj 15 let.
Arturo je moral zaradi nesreče leto dni nositi črni povoj na poškodovanem očesu. To je, še kot najstnik, povečalo težave z razpoloženjem, kar je vplivalo na njegovo razpoloženje.
Po mnenju biografov se je njegov odnos spreminjal glede na trenutek, izmenične faze melanholije in žalosti z drugimi energičnimi in družabnimi.
Vendar se je tisto potovanje v Pariz spremenilo v veliko priložnost za mladega pesnika. Arturo je imel znanje jezikov in se vpisal na literarni tečaj v francoski prestolnici.
Prekleti pesniki
Omenjeni tečaj literature ni bil edina korist, ki jo je Borja dobil od bivanja v Parizu. V času, ko je bil tam, je stopil v stik s tako imenovanimi "Prekletimi pesniki": Baudelaire, Verlaine, Samain in Mallarmé. Od njih se je naučil del njihovega pisnega sloga, živahnega in melanholičnega.
Ne le, da je namočil literaturo teh pesnikov, zlasti o Baudelaireju, Mallarméju in Rimbaudu, ampak je ujel tudi del njihovega vedenja. Ti avtorji so imeli sloves, da živijo na boemski način, uživali veliko količine alkohola in drugih drog.
Vrnitev v Ekvador
Arturo Borja se je pri 17 letih vrnil v svoj Ekvador, natančneje v prestolnico Quito. Zdi se, da se je Borjain lik po izboljšanju izboljšal in kronike ga opisujejo kot nasmejanega mladeniča. S posnemanjem tega, kar je videl v Franciji, je ustanovil literarno skupino, ki je okoli sebe zbrala vrsto mladih avtorjev.
Med najbolj prizadevnimi na njunih srečanjih so bili Ernesto Noboa Caamaño (s katerim se je srečal v Evropi), Humberto Fierro in Medardo Ángel Silva. Te avtorje niso pritegnili le francoski pesniki, temveč tudi Rubén Darío in Juan Ramón Jiménez.
Takrat so Borja in njegovi spremljevalci sprejeli boemski način življenja, ki je sproti izkazoval iznajdljivost in veselje. V tem obdobju je bila napisana njegova pesem Madness Mother.
Arturo Borja je glede svojega osebnega življenja začel dvoriti s Carmen Rosa Sánchez Destruge, ki so jo sodobniki opisali kot lepo Guayaquil. Očitno sta se dva pogosto srečala na pokopališču, kar nekaj nakazuje na njihov značaj.
Časopis La Prensa
Če je nekoliko odstopil od svoje boemske strani, je Borja poskušal prevzeti več odgovornosti. Za to se je strinjal, da bo režiral literarni list časopisa La Prensa.
Ta medij, precej blizu revolucionarnim političnim položajem, je veliko pozornosti posvečal slovnici. Soočenja Artura in literarnega kritika na to temo so mladega moža izčrpala.
Po drugi strani je leta 1910 v španščino prevedel "Les Chants de Maldoror" grofa de Lautréamonta. Njegovo delo je bilo objavljeno v reviji Letras.
Smrt njegovega očeta
Žalosten dogodek je povzročil spremembo v življenju, ki jo je vodil Arturo Borja. Leta 1912 je umrl oče, ki mu je zapustil 8000 uspehov. Pesnik se je nato odločil, da bo nehal delati in se samo posvetil pisanju in opravljanju dejavnosti, ki so mu bile najbolj všeč.
Po prejemu dediščine je tudi Borja začel izražati namero storiti samomor, ko mu je zmanjkalo očeta. Takrat njegovi prijatelji teh besed niso jemali preveč resno, saj so mislili, da je to le šala.
Vendar biografi opozarjajo, da je Borja takrat zelo verjetno začel jemati morfij, kot tudi njegova kolega Noboa in Caamaño. Preden je dobil dediščino, je ni mogel pridobiti in je, ker jo je lahko plačal, postal redni potrošnik.
Poroka
Po obdobju zmenkov sta se Arturo Borja in Carmen Sánchez Destruge poročila 15. oktobra 1912, ko je bil star 20 let. Oba sta uživala več tednov medenih tednov na kmetiji blizu Guápula.
V znak svojih občutkov je ženi posvetil nekaj pesmi, na primer En el blanco cementerio.
Smrt
Kot že omenjeno, nihče od prijateljev Artura Borja in spremljevalcev literarne skupine ni verjel v njegovo grožnjo, da se bo ubil, ko bo zmanjkalo denarja za dediščino.
Vendar je bil pesnik popolnoma resen. Arturo Borja je 13. novembra 1912, ko se je končal medeni teden, jemal prevelik odmerek morfija, ki je povzročil njegovo smrt.
Kot poročajo takratni kronisti, sta zakonca prišla skupaj storiti samomor. Iz nepojasnjenih razlogov žena Borja ni opravila svojega dela in ostala živa.
Takrat so vsi svojci, tudi vdova, poskušali skriti samomor, da bi se izognili družbenemu škandalu. Različica, ki so jo ponudili, je bila, da je umrl zaradi kolapsa.
Predvaja
Arturo Borja je umrl, ko je bil star komaj 20 let. To je povzročilo, da njegovo delo ni bilo zelo obsežno, čeprav strokovnjaki trdijo, da so dovolj, da dokažejo pesnikovo kakovost. Skupno je bilo osemindvajset pesmi, večina jih je posmrtno objavljena v knjigi La Fluuta del Onix.
Kljub tako nizki proizvodnji Borja velja za enega od pionirjev modernizma v Ekvadorju. Skupaj z ostalimi sestavinami obglavljene generacije so v državo prinesli nov slog pisanja poezije, tako po slogu kot po vsebini. .
Njegova zgodnja dela kažejo nekoliko optimističen odnos, kot je razvidno iz njegovega dela Poletna idila. Vendar se je sčasoma njegovo pisanje razvilo v bolj zlovešno temo, pri čemer je smrt igrala zelo vodilno vlogo.
Kritiki trdijo, da pesmi kažejo globok obup, toliko, da postane želja po smrti.
Nekatere njegove najbolj priznane pesmi so bile Madre Locura, Las Flores del Mal in Flute of Onix.
Generacija brez glave
Arturo Borja je bil del tako imenovane obglavljene generacije, literarni trend, ki so ga v prvih desetletjih 20. stoletja sestavljali štirje ekvadorski pesniki.
Bili so del te skupine, poleg Borja pa še Medardo Ángel Silva. Ernesto Noboa y Caamaño in Humberto Fierro. V svoji državi veljajo za predhodnike modernizma in njihovo delo kaže očiten vpliv prekletih francoskih pisateljev in Rubéna Darío.
Izraz "obglavljena generacija" se je pojavil dolgo po smrti štirih pesnikov. Kritiki in literarni novinarji so sredi 20. stoletja našli podobnosti med avtorjevimi deli in jih združili v isti umetniški trend.
Ime "obglavljena generacija" izvira iz prezgodnje smrti štirih pesnikov, ki so vsi umrli že v zelo mladih letih.
Arturo Borja in njegovi drugi trije spremljevalci so bili iz družin višjega razreda. Za njegovo poezijo je značilno, da odraža eksistencialni dolgčas, večni dvom, tragične ljubezenske zadeve in nerazumevanje družbe.
Ta odnos je imel svojo korespondenco v načinu življenja pesnikov. Prevladala je introvertirana drža, ki jo je spremljala velika uporaba drog. Skratka, to je bil način, kako se soočiti in zavračati družbo, za katero menijo, da je dehumanizirana.
Slog in tema
Smrt je bila ena najpogostejših tem med pesniki modernisti in Borja in ostali sorodniki njegove generacije niso bili izjema. Več njegovih pesmi kaže hrepenenje po smrti, ki poveličuje njegove značilnosti.
Nekateri kritiki to hrepenenje povezujejo s francosko besedo, ki je med francoskimi modernisti zelo pogosta: ennui. Njegov pomen je "stanje ohromitve brezbrižnosti in nepripravljenosti do življenja." Gre za definicijo, ki se popolnoma prilega Borjinemu delu.
Po drugi strani pripadniki obglavljene generacije nehajo pisati o resničnosti in jo predlagajo le skozi različne simbole. Skozi te literarne naprave opisujejo občutke frustracije, zmede ali zamere.
Kot primer navedenega strokovnjaki navajajo pesem Na poti himere avtorja Artura Borja. V tem delu pesnik potrjuje, da je smrt edini izhod iz bolečine in trpljenja, ki ga trpi.
Glasbenost
Ena od stilskih značilnosti dela Artura Borja je muzikalnost njegovih stvaritev. Tudi za opis najtemnejših in najbolj negativnih občutkov, kot sta melanholija ali dolgčas, je Borja uporabil sijajen in melodičen slog.
Za dosego tega učinka avtor kombinira verze različnih ukrepov in ritmov, kar na koncu ustvari presenetljive in nove učinke v primerjavi s poezijo pred njegovim časom.
The Onyx flavta
Kot je bilo zapisano, je zgodnja smrt Borja pomenila, da ni pustil preveč del. Poleg tega so nekateri tvegali, da bodo izgubljeni in ne bodo znani širši javnosti.
Zaradi tega se je skupina pesnikovih prijateljev odločila za ukrepanje leta 1820, osem let po Borjini smrti. Nicolás Delgado in Carlos Andrade sta se lotila naloge, da sta objavila svoje pesmi v knjigi, ki so jo poimenovali "The Onyx Flute".
Urejena na Centralni univerzi, katere tiskarna so uporabljali, knjiga vključuje pesmi, kot so "Mistična in lunarna pomlad", "Daleč vid", "Vas Lacrimae", "Daljne rože", pa tudi druge, vse velike lepote.
Poleg samih pesmi je knjiga zaradi svojih ilustracij postala majhen dragulj. Pesnikovi prijatelji so naredili risbe, ki spremljajo 20 skladb in 8 pesmi, ki sami sestavljajo "The Onyx Flute".
Pesmi
Njegova najpomembnejša dela so bila:
- piščali iz oniksa.
- Neobjavljene pesmi.
- Grem v pozabo.
- Melanholija moja dobrota.
- Krznena ovratnica.
- Mistična in lunarna pomlad.
- Poletna idila
Prevod
Arturo Borja je bil poleg svojega pesniškega dela avtor izjemnega prevoda "Les Chants de Maldoror", grofa Lautréamonta. Zahvaljujoč njegovemu znanju francoščine je leta 1910 lahko objavil svojo različico na straneh "Pisma".
Tvoj spomin zame
Ena najbolj znanih pesmi Artura Borja je Zame vaš spomin. Del tega priznanja mu pripisuje glasbena različica, ki jo je posnel skladatelj Miguel Ángel Casares Viteri.
Od takrat delo izvajajo ugledni vokalisti, kot sta Carlota Jaramillo in Bolívar “El pollo” Ortiz.
Reference
- EcuRed. Arturo Borja. Pridobljeno z Eured.cu
- Poetično. Arturo Borja Pérez. Pridobljeno s pesniškega.com
- Enciklopedija Ekvadorja. Borja Arturo. Pridobljeno z enciklopediadelecuador.com
- Wikipedija. Arturo Borja. Pridobljeno z en.wikipedia.org
- TheBiography. Življenjepis Artura Borja Péreza (1892-1912). Pridobljeno iz thebiography.us
- Revolvy. Arturo Borja. Pridobljeno s strani revolvy.com
- Roosevelt, Samuel Ruffin. Modernistični trend ekvadorske poezije. Pridobljeno iz books.google.es
